뷔페에 초콜릿 범벅 비키니 여성이…"너무 역겨워" 伊 경악

홍민성 기자

입력2023.08.24 08:14 수정2023.08.24 08:15

이탈리아 4성급 리조트 뷔페 테이블 논란
테이블 위 초콜릿 범벅 비키니 차림 여성

논란이 된 이탈리아 4성급 리조트의 디저트 뷔페 테이블. / 사진=안사 통신 캡처

가족 단위 여행객들이 찾는 이탈리아 리조트 뷔페에 전신이 초콜릿으로 범벅된 비키니 차림 여성이 등장해 논란이 일고 있다.

23일(현지시각) 안사(ANSA) 통신 등 현지 매체 보도를 종합하면 이번 논란은 지난 15일 딸과 함께 사르데냐섬 북쪽의 4성급 리조트를 찾은 한 남성이 '초콜릿 여성' 사진을 사회관계망서비스(SNS)에 찍어 올리면서 불거졌다.

이 남성은 밀라노에서 인사 담당자로 일하는 페데리코 마치에리로, 14살 딸과 함께 리조트 내 수영장 옆에 있는 디저트 뷔페에 갔다가 초콜릿을 뒤집어쓴 채 테이블 위에 누워있는 여성을 목격했다고 한다.

마치에리는 SNS에 "이 장면을 보고 할 말을 잃었다. 알피토우르(리조트가 속한 그룹)의 관리자들은 여성의 몸을 이렇게 표현한 것에 대해 어떻게 생각하는 거냐"고 실망감을 드러냈다.

마치에리의 14살 딸도 "아빠, 정말 역겨워요. 여긴 여자가 뭔가를 이룰 수 있는 나라가 아니에요"라고 말했다고 그는 전했다.

리조트 측에서는 실제 여성이 아닌 초콜릿 조각상이라고 해명했지만, 현지에서는 "여성 신체를 대상화한 끔찍한 사진", "성을 상품화했다" 등 비판이 이어지고 있다.

논란이 커지자 리조트 측은 "이번 사건에 대해 깊은 유감을 표명하며, 우리가 지지하는 가치 이외의 다른 가치를 대변할 의도가 전혀 없었음을 분명히 말씀드린다"고 밝혔다. 그러면서 "향후 이와 같은 상황이 재발하지 않도록 최대한의 노력을 기울이겠다"고 약속했다.

홍민성 한경닷컴 기자 mshong@hankyung.com

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일반인들이 보기에 이런 그림은 ‘모델과 너무 안 닮은 길쭉한 그림’일 뿐이었습니다. 너무 급진적이었던 거지요. 작품은 팔리지 않았고, 모딜리아니는 좌절에 빠졌습니다. 술도 늘었습니다. 1917년 12월 열린 그의 처음이자 마지막 개인전도 해프닝만 남기고 끝났습니다. 화랑 주인이 ‘노이즈 마케팅’을 위해 모딜리아니의 누드 작품을 가게 창문에 걸었는데, 이게 지나치게 성공을 거둔 겁니다. 군중이 지나치게 몰리자 경찰이 출동했고, 경찰은 풍기 문란이라며 누드 그림을 떼라고 명령했습니다. 전시는 김이 빠져버렸고 모딜리아니의 좌절은 더욱 커졌습니다. 비뚤어진 사랑모딜리아니 못지않게 주변 사람들도 어딘가 비뚤어져 있었습니다. 그의 후원자들은 모딜리아니에게 “작품을 더 그리라”며 와인과 위스키, 코냑을 권했습니다. 친한 친구이자 후원자, 갤러리스트였던 레오폴드 즈보로프스키도 마찬가지였습니다. 그는 모딜리아니의 작품을 사랑했는데, 너무 사랑한 나머지 화가를 통제하려고 했습니다. 모딜리아니가 싫어하는데도 작업실에 자주 드나들었고, 모딜리아니의 작품에 애정이 없는 고객에게 판매를 거부하는가 하면, 반대로 진가를 알아주는 사람에게는 그냥 줘버리기도 했습니다. 어쨌거나 모딜리아니의 형편에는 별로 도움이 되지 않았습니다.결핵과 음주, 마약, 가난, 방탕한 삶으로 모딜리아니의 몸과 마음은 갈수록 만신창이가 돼갔습니다. 하지만 그럴수록 모딜리아니는 그림에 매달렸습니다. 모든 것을 잃어가는 그에게 예술은 삶의 의미를 찾을 수 있는 유일한 일이었고, 삶의 위안이자 목적이었기 때문입니다.그의 몸과 마음을 황폐하게 만든 또 다른 원인은 복잡한 연애 관계였습니다. 모딜리아니는 여전히 매력적인 남자였습니다. 하지만 그의 중독과 종잡을 수 없는 기질은 항상 비극적인 결말을 낳았습니다. 상대방이 모딜리아니를 버리고 떠나지 않으면 모딜리아니가 상대를 버렸고, 그때마다 그는 더 술을 마셨고, 결핵은 심해졌습니다.모딜리아니의 ‘마지막 사랑’ 잔 에뷔테른과의 사랑은 그중에서도 가장 뜨겁고도 비극적이었습니다. 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어쨌거나 그림값은 천정부지로 뛰었고, 1922년 베네치아비엔날레에 작품이 전시된 뒤에는 감당할 수 없을 정도로 가파르게 뛰기 시작했습니다. 줘도 안 가진다던 그의 작품은, 지난 2018년 소더비 경매에서 1억5720만달러(2110억여원)에 낙찰될 정도로 비싸졌습니다.세상은 그를 끊임없이 이용했습니다. 갈수록 모딜리아니를 둘러싼 아름다운 전설에 살이 붙었습니다. 수많은 책과 영화가 나왔습니다. 에뷔테른이 “왜 눈동자를 그리지 않나요”라고 물었을 때, 모딜리아니가 “당신의 영혼을 알게 되면 눈동자를 그리겠다”고 답했다는 그럴듯한 대사도 생겨났습니다. 그의 탄생 75주년을 맞은 1959년에는 이탈리아 리보르노의 생가에 “용기 있는 천재였던 화가 아메데오 모딜리아니”라는 명판이 붙었습니다.기막힌 일도 있었습니다. 1984년 리보르노의 박물관은 “모딜리아니가 집 근처 운하에 조각품을 던졌다”는 이야기를 듣고 운하 바닥을 수색했습니다. 거기서 머리 조각 세 개를 발견했을 때는 도시 전체가 축제 분위기가 됐지요. 하지만 이는 근처 대학생들이 관심을 끌기 위해 모딜리아니를 흉내 내 돌을 조각한 뒤 던져놓은 것이었습니다. 대학생들의 기자회견을 지켜보던 박물관장은 쓰러져서 병원으로 실려 갔고요. 동네 빵집들은 이 사건을 기념해 조각상 모양의 커다란 빵을 만들어서 팔았습니다. 대학생들이 조각할 때 쓴 공구를 만든 회사는 “박물관장도 속이는 성능”이라며 제품을 홍보했다고 합니다.지독한 아이러니입니다만, 어떻게 보면 이런 해프닝이 계속되는 건 모딜리아니가 가진 이중성이 그만큼 매력적이라는 뜻이기도 합니다. 모딜리아니 개인은 알코올과 마약 중독에 빠져 자멸한 방탕한 인간이었습니다. 하지만 예술가로서는 현실에 아랑곳하지 않고 자신만의 신념으로 새 길을 개척해서, 어디에도 없는 아름답고 독창적인 그림들을 남긴 거장이었습니다.엉망진창이었던 삶과 고요한 예술세계의 대비. 죽고 나서야 전설이 된 역설. 그런 아이러니야말로 바로 삶이고 예술 아니냐는 듯, 슬프지만 모든 걸 긍정할 수밖에 없다는 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