파리넬리 '울게 하소서' 기억한다면 필립 자루스키를 들어보자
헨델 오페라 <리날도> 中 '울게 하소서'
파리넬리는 파리나(Farina)라는 후견인의 총애를 받는 사람이란 의미의 예명이다. 주인공은 실제 인물 카를로 브로스키(Carlo Broschi,1705~1782, 伊). 17세기 유럽을 사로잡은 카스트라토다. 영화는 바로 이 파리넬리의 영광과 좌절을 담는다. 이 영화를 못 봤다면 불행한 사람이다. OTT라 했던가? 다시 보기 플랫폼, 이럴 때 유용하다.
17세기 이탈리아를 중심으로 카스트라토는 전성기를 맞는다. 이유는 그 희소성 때문에 엄청난 부(富)를 거머쥘 수 있었기 때문. 보통 직업인의 10배 정도 보수를 보장받았다고 한다.
카스트라토의 상품성을 눈여겨본 작곡가가 바로 헨델이다. 헨델(Georg Friedrich Händel, 1685~1759)은 야심가였다. 에너지가 넘쳤고 다혈질이었으며 출세욕에 불탔다. 오페라로 성공하고 싶은데 고향 독일은 척박했다. 본고장 이탈리아보다 한창 떠오르던 시장, 영국을 택한다. 34편의 오페라 중 첫 출세작이 바로 세 번째 작품 <리날도(Rinaldo)>(1710).
“울게 하소서/내 슬픈 운명/자유를 잃었네/울게 하소서/고통의 끈을 끊어주소서/자비를 베푸소서/나는 한숨짓네/나는 탄식하네/자유를 찾을 수 있기를”
그윽하게 휘감으며 파고드는 선율미, 시나브로 가슴과 머리에 맺히는 잔향은 과연 명곡(名曲)답다. 바로크 오페라는 대개 극의 구성이나 이야기 전개는 허술한 편이다. 관객들은 가수의 노래 기교에 열광하고, 곡조는 그저 단순한 것을 좋아했다.
‘울게 하소서’는 메조소프라노, 또는 현대의 카스트라토라고 할 수 있는 카운터테너들이 불러야 제맛이다. 이탈리아가 낳은 불세출의 디바 체칠리아 바르톨리(Cecilia Bartoli, 1966)를 빼놓을 수 없다. 성녀 체칠리아(Santa Cecilia)가 바로 음악의 수호성인인데 공교롭다. 믿을 수 없을 정도의 긴 호흡, 기가 막힌 비브라토(장식음)로 곡을 지배하는 능력이 뛰어나며 소프라노 음역까지 넘나든다.
조수미(1962)를 카라얀에게 소개해 준 주인공으로도 유명하다. “언니! ‘Sukyung Jo(조수경)’는 유럽인들에게 어려운 발음이야. 이름을 바꿔 봐. ‘Sumi Jo(조수미)’ 어떠냐고? 오, 좋은걸!” ‘조수경’이 ‘조수미’가 된 계기다.
강골 이미지지만 수더분하고 살가운 캐릭터의 소유자. 카운터테너는 안드레아스 숄, 데이비드 대니얼스, 브라이언 아사와 등이 퇴조하고 현재는 필리프 자루스키(Philippe Jaroussky, 1978, 佛) 원톱으로 굳어지는 추세다. 안정감 있고 표현력이 뛰어나다. 두 차례 내한공연을 가진 바 있다. /강성곤 음악 칼럼니스트, 전 KBS아나운서
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내년이면 지어진 지 백 년, 대한민국의 제1항구로 서슬 퍼런 수탈의 일본 강점기의 산증인으로, 광란의 6·25전쟁 땐 전국 각지의 피난민들을 수용하며 대한민국의 제2도시로 성장해온 부산에서 재개발의 역풍을 이겨내며 고요하게 자리를 지켜낸 오!초량은 부산 동구 초량동에 위치한 아흔아홉살 일본식 옛날 집이다. 부산역에 내려 분주한 인파를 뒤로 물리고 빼곡한 건물들을 지나 숨 막히는 신축 아파트 사이에 다다르면 뜻 밖에도 아담하게 자리한 초록의 공간이 숨어 있다. 입구엔 공들인 것이 분명한 독특한 필체의 예쁜 명패가 보이고 얼기설기 대나무 담 사이로 조금은 낯선 형태의 오래된 저택이 눈에 들어온다. '이 거대한 콘크리트 숲 안쪽에 어찌하여 이런 집이 남아 있을까' 그 사연이 궁금해진다. 금속 틀에 대나무를 얹은 사립문을 당겨 현관에 들어서면 삭막한 새것으로 도시를 채우고 싶어 했을 개발업자에게 이 집이 얼마나 눈엣가시였을까를 생각하게 된다. 그러다 문득 정원에 들어서 위를 올려다보면 저 위에 사는 주민들에게 이 푸름이 그들에게 얼마나 귀한 선물이 되었을까로 생각이 바뀐다. 순간 숫자놀음과 개발을 향한 경제 논리로 스러져갔을 인근의 다른 건물과 공간들을 상상하면서 등골이 서늘해졌다가 새마을을 향한 의지로 우리의 좋은 문화유산의 명맥이 끊긴 지나간 사연들마저 떠올려보면 이렇게 남겨진 오!초량은 얼마나 다행스러운 일인가 안도의 한숨을 쉬게 된다.식민지 시절 개발이라는 미명으로 수탈과 사욕을 채우기 위해 이 땅으로 이사 온 일본인이 고즈넉한 경치의 부산 바닷가 언덕 위에 세운 근사한 목조 주택은 해방과 함께 오랜 세월 한국 사람의 집으로 집주인의 취향과 삶의 방식에 따라 조금씩 변모하면서 긴 세월을 버텼고, 가장 오래 이 집의 주인이었던 가문의 혜안과 배려로 오롯하게 살아남아 이제는 독특한 전시 공간으로, 어두운 역사를 견딘 새 문화 창조의 복합교육문화 공간으로 거듭났다. 일맥문화재단의 애정 어린 관리와 공을 많이 들인 재단장으로 오래된 집 구석구석에는 예술의 향기가 깃들고 방문하는 이들의 따뜻한 눈길과 차와 꽃향기의 싱그러운 조합 속에 우아한 쉼을 누릴 수 있는 소중한 공간, 오!초량이다.일맥문화재단의 알찬 기획으로 매 계절 특별한 전시와 이벤트로 예약을 통해 일반에 공개되는 오!초량은 부산 원도심의 허파 같은 곳이다. 부산을 잠시 잠깐 다녀가는 여행자들에게 부산은 여행하기 조금은 번거롭고 불편한 도시다. 내륙의 도시들과는 달리 바다를 따라 도시가 길게 뻗어있기 때문이다. 전쟁 통에 집중된 엄청난 인구를 먹여 살리고 그 후에도 대한민국의 산업화의 일등 공신으로 가까운 일본과의 교류의 창이자 전세계를 향하는 국내 최대의 무역항의 역할을 수행하면서 바다에 면한 산이 많은 이 도시의 기형적 확장은 필연적인 일이었을 것이다. 일본 강점기 수탈을 위한 근대화라는 탈을 쓰고 이뤄진 다양한 개발 사업을 진두지휘한 인물이 자신의 번영을 과시하려고 지은 집은 문화와 예술을 사랑하는 한 가문의 집으로 소유주가 바뀌었다. 그 집에 살던 현 재단 대표에게 남다른 유년 시절을 간직하게 된 문화적 터전이 되었고, 그 집의 시대적 문화적 가치에 집중한 그는 이 집 구석구석을 예술과 공예로 채워 세상 어디에도 없는 일본식 부산 가옥, 일본풍의 한국식 문화가옥으로 키워냈다. 부산의 원도심, 부산역과 부산항 가까운 곳에 자리한 오!초량에서 문화를 사랑하는 이들이 부산 유람을 시작해야 하는 이유는 이런 역사적 배경 때문이다.4월 말까지 수선화가 가득 핀 예쁜 정원이 내려다보이는 오!초량 내부에서는 바보처럼 매화에 빠졌던 퇴계 이황 선생의 마음을 닮은 전시 <매화바보>가 진행 중이다. 이른 봄 짙은 향기와 함께 차가운 냉기를 물려 보내는 봄의 전령, 매화를 다양한 매체로 풀어낸 아름다운 전시가 이어진다. 특히 조선왕조실록에 기록으로만 남았던 궁중채화를 복원하여 잊힐 뻔했던 일종의 조화를 되살려낸 황수로 국가무형문화재 124호 궁중채화장의 작품과 국가무형문화재 이수자이자 일맥재단의 대표인 최성우를 비롯한 작가들의 매화를 주제로 한 다양한 작품들은 이미 봄의 한가운데로 접어든 우리에게 짙은 이른 봄의 매화 향기를 다각적으로 전해준다.부산하게 성장을 이어온 부산에서 만나는 전혀 부산스럽지 않은 고요의 순간, 부산이기 때문에 가능했을 이 부산스러운 공간과 그곳을 가득 메운 예술작품들은 물론 매화와 그 매화를 바라던 바보 같은 마음까지 담아 올 수 있는 이 특별한 전시를 홀연히 어디론가 떠나고 싶던 전국의 상춘객들에게 옆구리 꾹 찔러 권해본다. 특별하게 준비된 찻자리 행사를 함께 즐기면 그 감동은 오래오래 잊히지 않으리라. 전시정보를 꼭 확인하고 얼른 기차표를 예약하시길!/한국신사 이헌 칼럼니스트 ▷오!초량 전시 정보 <매화바보> ▶전시명 : 매화바보▶전시기간 : 24년 3월13일-4월28일 *월/화 휴무▶관람시간 : 10:30-12:00 (12인) / 14:00-15:30 (12인) *네이버 사전예약 필수▶전시장소 : (재)일맥문화재단 복합교육문화 공간 오!초량 (등록문화재 제349호) ▶입장료 : 29,000원 (관람, 차 바구니, 다식, 엽서 포함 / 1시간30분 관람)
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사소함이란 단어만큼 중의적인 게 있을까? 몇 가지 대화를 떠 올려 본다. 아 그 양반은 사소한 것까지 챙겨주는 분이었어.(섬세함) 사소한 차이가 큰 차이를 만든다.(디테일) 사소한 것은 신경 쓰지 말고 큰 그림을 그리세요.(잔챙이) 사소한 것에 목숨 걸고 그래.(쓸데없는 것) 이처럼 우리말의 사소함이란 단어는 문맥에 따라 그 성격이 판이하게 달라진다. 누구에게는 사소하지만 누구에게는 너무 중요할 수 있다. 사소함을 이야기 하는데 이토록 무거운 진실을 용기 있게 말하는 소설(아일랜드 작가 클레어 키건의 소설 ‘이처럼 사소한 것들’)이 있다니 깜짝 놀랐다.여기 아일랜드의 평범한 남성이 있다. 그의 이름은 펄롱이다. 40을 바라보는 아버지가 누구인지 모르는 미혼모에게서 태어난 그는 우리네 삶에 깃든 ‘사소한 것들’에 대한 통찰을 통해 정의(正義)의 편에 서기로 한다. 어찌 보면 우리네 삶은 사소한 것들에 대한 감사의 집합체이다. 목재와 석탄을 팔며 삶을 고단하게 살아가는 주인공 펄롱의 입장에서 그의 인생을 살아가게 한 원동력은 무엇이었을까?“미혼모 어머니와 자신을 품어주고 사랑을 전해준 사람들. 철자법 시험을 잘 본 어린 펄롱을 자랑스러워하던 눈빛, 구두끈을 묶어주고 면도하는 법을 가르쳐주던 손길…”그는 어려울 때마다 고인(故人)이 되었지만 오갈 데 없던 가련한 자신과 어머니를 머물게 해준 ‘미시즈 윌슨’을 떠올린다. 그는 그녀의 날마다 보여준 친절이나 그를 가르치고 격려한 그녀의 미소가, 그녀가 전해준 말이나 행동으로 하지 않은 사소한 것들이... 이 모든 게 합해져서 자신의 삶을 이루었음을 깨닫는다.우리는 어찌 보면 삶에서 아주 나약하다. 정의를 보더라도 척지지 말라는 조언을 받아들이고 사소하지만 중요한 일에 눈감는다. 행여 그런 일에 끼어들었다가 낭패를 당한다면 어떻게 될까 그런 내면의 동요와 불안정으로 용기가 없다.이야기는 경제 위기로 어려움을 겪던 1985년 아일랜드를 배경으로 한다. 펄롱은 야무지고 현실적인 아내와 다섯 딸과 살아가는 건실한 가장이다. 캄캄한 새벽에 일어나 트럭으로 땔감 배달을 하고 캄캄한 밤에 귀가하는 빠듯한 삶을 반복한다. 자칫 한 눈 팔다간 실업과 빈곤의 나락으로 떨어질까 위태로운 분위기가 가득한 세상이다.펄롱은 온기가 궁한 집 앞에 슬그머니 장작을 놓아주고, 딱한 아이들에게 선뜻 잔돈을 쥐어주는 사람이다. 문득 그를 보며 내 어린 시절 부모님을 생각해 본다. 어려운 이들을 도와주며 상부상조하는 균형 있는 삶을 사는 사소하지만 중요한 기쁨을 누린 내 부모 세대의 젊은 시절이 떠올랐다.남과 자신 모두에게 성실하고자 노력하는 펄롱은 어느 날 뜻밖의 상황과 마주한다. 아일랜드 곳곳에선 18세기에서 20세기까지 10대 미혼모 같은 여성을 몰아넣고 이들의 노동력을 착취한 ‘막달레나 세탁소’가 운영되었다. 이는 가톨릭 수녀들이 운영하는 교화시설이다. 펄롱이 수녀원에 땔감 배달을 하러 갔다가 그곳에서 끔찍한 실태를 보고 만다.10대 미혼모에게서 태어난 그가 갓난아기를 빼앗기고 밤새 추운 석탄광에 갇혀 있던 어린 미혼모를 바라보는 심정은 어떠했을까? 소녀의 처지가 남일 같지 않을 수 있지 않을까. 소녀를 구하는 일은 수녀원의 악덕을 폭로하는 일이다. 평화로운 크리스마스 시즌에 펄롱은 일상의 권력을 틀어쥔 가톨릭과 척지는 일을 용기 있게 해야 할까. 수녀들이 운영하는 학교를 다니는 딸들이 행여 불이익을 받는다면 큰 일 아닌가? 괜한 짓으로 단란한 가정을 깨뜨렸다는 아내의 원망을 견딜 수 없을 지도 모른다. 책의 몇 대목을 읽으며 그의 심경 변화를 바라본다.혹독한 시기였지만 그럴수록 펄롱은 계속 버티고 조용히 엎드려 지내면서 사람들과 척지지 않고, 딸들이 잘 커서 이 도시에서 유일하게 괜찮은 여학교인 세인트마거릿 학교를 무사히 졸업하도록 뒷바라지하겠다는 결심을 굳혔다. (p.24)요즘 펄롱은 뭐가 중요한 걸까, 아일린과 딸들 말고 또 뭐가 있을까 하는 생각을 종종 했다. 마흔을 바라보는 나이가 되었는데 어딘가로 가고 있는 것 같지도 뭔가 발전하는 것 같지도 않았고 때로 이 나날이 대체 무슨 의미가 있나 하는 생각을 지울 수가 없었다.(p.44)삶에서 그토록 많은 부분이 운에 따라 결정된다는 게 그럴 만하면서도 동시에 심히 부당하게 느껴졌다.(p.64~65)“내 말이 틀렸으면 틀렸다고 해, 빌. 그런데 내가 듣기로 저기 수녀원 그 양반하고 충돌이 있었다며?”잔돈을 받아 든 펄롱의 손에 힘이 들어갔고 시선은 걸레받이 쪽으로 떨어져 걸레받이를 따라 방구석까지 갔다.“충돌이라고 할 건 아닌데, 네, 아침에 거기 잠깐 있었어요.”“내가 상관할 바는 아니지만, 거기 일에 관해 말할 때는 조심하는 편이 좋다는 거 알지? 적을 가까이 두라고들 하지. 사나운 개를 곁에 두면 순한 개가 물지 않는다고. 잘 알겠지만.”( p.105)문득 서로 돕지 않는다면 삶에 무슨 의미가 있나 하는 생각이 들었다. 그 나날을, 수십 년을, 평생을 단 한 번도 세상에 맞설 용기를 내보지 않고도 스스로를 기독교인이라고 부르고 거울 앞에서 자기 모습을 마주할 수 있나? (p.119)펄롱은 수녀원의 광문을 열고 소녀(세라)와 함께 집으로 향한다. 그의 가슴은 “새롭고 새삼스럽고 뭔지 모를 기쁨”으로 가득차 올랐다. 소설은 펄롱과 세라가 집으로 들어가기 전, 갈등이 현실화되기 직전에 멈춘다.“최악의 상황은 이제 시작이라는 걸 펄롱은 알았다. 벌써 저 문 너머에서 기다리고 있는 고생길이 느껴졌다. (중략) 자기 집으로 가는 길을 맨발인 아이를 데리고 가는 펄롱의 가슴 속에서는 두려움이 다른 모든 감정을 압도했으나, 그럼에도 펄롱은 순진한 마음으로 자기들은 어떻게든 해나가리라 기대했고 진심으로 그렇게 믿었다.”문득 이웃 대부분이 수녀들과 한통속인 동네에서 수녀원에 반기를 둔 펄롱은 어떻게 살아갈지 궁금해진다. 우리는 어떤 일을 할 때 작은 용기도 없다. 선의가 내팽겨지는 아픔을 겪지 않고, 순수한 영혼의 마디가 꺾이지 않고, 내적 평화를 지킬 수 있는 힘이 있을까 그런 생각조차 하지 않는 건 아닐까. 돈, 권력, 명예란 허울로 그저 좋은 게 좋다는 그런 삶이 우리 앞에 ‘사소함’이란 단어로 휴지통에 들어가 있는 것은 아닌지 궁금하다. 때로는 누군가의 사소함이 쌓여 우리를 용기 있는 자로 만들고 더 나은 사회와 지구촌을 건설하게 하는 힘이 된다.비즈니스를 하는데 사사로운 감정에 얽매여서는 안 되나 기업은 고객의 사소한 서운함에도 신경을 써야 한다. 그러면 어떤 사소한 것을 중요시해야 하는 지를 기업 경영에서 간파하는 것은 매우 중요하다고 하겠다.창조적 파괴란 혁신 경영을 이야기 할 때 많은 이들은 거창한 것을 생각하기도 한다. 기존의 틀을 완전히 부숴버리고 알에서 태어나는 천지개벽 장면을 생각한다는 말이다. 혁신이 디테일과 작은 생각 차이에서 발생한 것이라면 어떤 생각이 드나?1917년 마르셀 뒤샹의 ‘샘’이란 작품을 기억하나? 오래 전이지만 실로 선풍적인 충격을 불러온 뒤샹의 작품은 흔한 소변기를 떼어내서 거기다 ‘R. Mutt 1917’이라고 쓴 게 전부였다. 작가는 이 예술작품을 통해 무엇을 말하고 싶었던 것일까? 변기 본래의 기능적 쓸모가 여기서 벗어나 실질적인 예술품으로 승화시키는 미세하고 미묘한 차이에 주목해 보자는 게 그의 생각이었다. 이 작은 섬세함이 물건과 예술의 격차를 만들게 했다. 사소한 선구적 시각이 때로는 큰 차이를 낳는다고 말 할 수 있다. 우리는 이 대목에서 고객을 감동시키는 경영 역시 일상 속에 흩어져 있는 작은 이야기에서 그 실마리를 찾아야 함을 깨닫게 된다.미국 컴퓨터 과학자 래리 테슬러(Larry Tesler)의 ‘복잡성 보존의 법칙’을 생각해 보자. 2020년 작고한 그는 제록스에서 일하면서 개인용 컴퓨터(PC)의 대중화를 이끈 인물로 유명하다. 그는 사용자 친화적이라는 개념을 창안했다. 모든 응용 프로그램에는 제거하거나 숨길 수 없는 고유한 복잡성이 있다. 문제를 해결하려는 자는 제품 개발 과정에서 이를 해결해야 한다. 이러한 테슬러의 정신은 아래의 말로도 치환이 가능하다.“모든 제품이나 서비스가 갖는 복잡함의 총량은 정해져 있다. 만약 기업이 복잡함을 더 책임지게 되면 그만큼 고객이 간편함을 누릴 수 있게 된다. 그와 반대로 기업이 복잡함을 짊어지지 않고 ‘이 정도면 되겠지’라고 판단한다고 하자. 그렇다면 필요 이상의 복잡함은 고객의 몫이 된다.”그래서였나? 애플 창업자 스티브 잡스(Steve Jobs)에게 단순함은 종교이자 무기였다. 그는 제품개발, 디자인, 조직운영에 이르기까지 극도의 단순함을 지향했다. 복잡함이 가득차서 넘치는 세계에서 누군가가 단순한 것을 제공할 경우에 그 차이가 확연하게 두드러진다고 믿고 디테일 경영에 나섰다. 그의 철학은 심플함이 복잡함을 이긴다는 말로 다가온다. 모든 발명품은 소비자의 불편을 먹고 심플하고자 한 노력의 산물이다. 소비자의 불편을 생산자의 고민으로 단순하게 해야 고객만족의 혁신이 발생한다.아우디에 냄새 전담 후각 팀이 별도로 있는 것을 아는가? 불쾌한 냄새를 풍기는 플라스틱 부품이나, 고약한 냄새의 가죽시트, 퀴퀴한 냄새의 바닥 매트가 아우디 차량에는 없다. 아우디는 건강에 해로운 배기가스를 배출할 수 있는 물질에 엄격한 잣대를 적용한다. 전담팀이 자동차 500여 개의 부품을 하나하나 코로 냄새를 직접 맡으며 확인해야 한다. 완성된 이우디 차량은 시각적, 촉각적 관점에서뿐만 아니라 후각적으로도 소비자를 만족해야 한다.제임스 다이슨(James Dyson)이 영국의 스티브 잡스라고 불리는 이유는 뭘까. 우리가 다이슨 청소기를 사용하는 이유에서 답을 찾을 수 있다고 생각한다. 우리는 다이슨을 품질 디테일 경영의 진수를 보여주는 기업으로 인식한다. 제임스 다이슨은 1993년 자신의 이름을 딴 다이슨이란 전자제품 기업을 세웠다. 그는 품질 디테일로 고객 감동을 이끌어 내는데 전력을 쏟았다. 소비자가 느낄 사소함에 많은 자원을 투입해 고객의 신뢰를 얻는데 성공했다는 말이다. 세계 최초로 다이슨이 고안한 날개 없는 선풍기나 먼지봉투 없는 청소기가 이를 말해준다. 소비자는 제품을 사용할 때 교환이나 닦기를 불편하고 귀찮은 일이라 생각한다. 사소할 것 같지만 이 중요한 것을 생각한 노고가 품질 디테일 경영의 대명사로 다이슨을 생각하게 한다.널리 사용하는 제품이나 서비스에는 천사의 디테일한 손길이 여운으로 남아있다. 세계적인 브랜드 전문가 마틴 린드스트롬(Martin Lindstrom)이 말한 스몰데이터(Small data)란 책의 요점을 보면 사소함의 중요성을 확실히 이해할 수 있다. 그는 빅데이터보다 스몰데이터가 더 중요하다고 보았다. 빅데이터를 분석해 특정 패턴을 발견하고 트렌드를 예측하는 것은 매우 중요하다. 그런데 이런 정량적 분석만으론 뭔가 부족하다고 느낄 때가 있다. 이때 유용한 게 스몰데이터다. 스몰데이터는 빅데이터와 달리 고객의 작은 행동 하나하나를 파악해 생성하는 데이터다. 언뜻 사소할지 모르는 행동에서 혁신의 단서를 찾아내고 브랜드의 가치 향상을 이끌 기지를 마련한다면 스몰데이터가 차이를 만든다고 할 수 있겠다.제대로 된 지식과 사소함이 만나면 실마리를 만든다. 그 과정에서 빅데이터와 스몰데이터를 잘 활용해 초개인화 시대에 정보를 최대한 세분화해 소비자 만족의 차별화를 꾀하는 게 경영의 우선순위임을 알게 된다. 결국 사소함을 대하는 디테일에 강해야 오래도록 시장에서 살아남는 명품이 만들어진다. 흔해 빠진 사소한 물건이 되어 잊힐 게 아니라 사소한 것을 간파하는 차이로 기업이 역량을 십분 발휘하면 고객만족, 비용절약, 안전관리 모두에 성공할 수 있다. 이처럼 사소한 것들은 소녀를 위하는 펄롱의 마음처럼 위대하다. 이토록 사소한 것들은 아름답고 큰 차이를 만든다. 영화 '이처럼 사소한 것들'(감독 팀 밀란트)이 올해 제74회 베를린국제영화제 개막작에 선정됐다. 연약한 사람에게 베푸는 친절과 불의에 맞서는 의지가 어우러진 이 이야기가 모든 사람의 공감을 불러일으킬 것이다.
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"전 예술 몰라요!" 하는 사람들에게 예술을 즐기는 방법을 알려주면 모두 깜짝 놀라는 것이 있다. 알고 보니 집 근처에 미술관이 있다는 것이다. 무관심할 땐 눈에 띄지 않다가 유심해진 순간 눈에 들어오는 것.결국 보는 일도 마음이 하는 일이다. 예술을 즐기는 방법도 바로 마음으로 보는 법을 알려주는 것이다.감상에 뭔가 대단한 비법이 있는 것은 아니다. 향유에 지식이 중요치 않다는 것과 그림 앞에 쫄지 말고 맞닥뜨려 보라는 것. 느리게 걷다가 마음이 머무는 그림 앞에 멈춰서라는 것. 15분 몰입하여 보고 나의 감상을 자유롭게 기록해보라는 것.이 간단한 예술 향유법이 퍽 유용해서 많은 사람들을 변화시켰다. 함께 전시를 보고 감상을 나누며 모두 예술 향유자가 됐다. 그런 이후에 미술사 공부도 하고 예술 책도 읽으며 더욱 깊어졌다. 사랑하면 알게 되고 알게 되면 보이나니, 그 때 보이는 것은 전과 같지 아니한 것. 무릇 사랑하게 되는 일이 가장 먼저이고, 15분의 몰입이 그를 가능하게 했다.몰입은 굉장한 정신 작용으로 응축된 힘을 품은 순간이다. 칙센트 미하이의 <몰입의 즐거움>이라는 책에 나오듯이 몰입은 우리 삶을 바꿀 수 있다. 물론 저자 말대로 무언가에 몰입해서 시간의 개념마저 사라져 스스로 가장 충만한 상태까지 가는데는 끊임없는 연습이 필요하다. 어쩌면 몰입이란 행복을 체득해가는 과정 같기도 하다. 삶의 행복이 멀리 있는 파랑새 찾기가 아니라 눈 앞의 봄날에 눈을 뜨는 일이라는 것. 어제 본 목련 꽃망울이 오늘 톡 벌어져 피어나는 순간을 알아채는 것. 그를 보며 아아 어여뻐라 웃는 나, 기쁜 나, 행복한 나를 만끽하는 것. 궁극적으로 몰입이란 진짜 나 자신을 만나는 일이다.미술관은 몰입을 연습하기 가장 좋은 곳이다. 물론 영화관, 음악회 등 우리를 재미있게 몰입시키는 수많은 예술 공간들이 있다. 하지만 그 공간들은 능동형이기보다 수동적 감상 공간이다. 가만히 앉아서 보여주는대로, 들려주는대로 몰입해야 한다.그런데 미술관은 스스로 선택해야 한다. 이 광활한 전시장에서 나는 어느쪽으로 걸을 것인가. 어떤 그림 앞에 머물 것인가. 슥 보고 스쳐가는 것도 오래 보며 집중하는 것도 오직 나의 선택이다. 이렇게 예술에 적극적으로 개입할 때 몰입력은 상승하고 우리는 능동적 향유자가 된다.향유자가 되면 눈이 밝아진다. 안보이던 것들이 보이고 스쳐 지나가던 벽 앞에도 곧잘 멈춘다. 자주 가던 건물 로비에 이런 그림이 있었다니! 예술을 발견하고, 우리 동네에 이런 미술관이 있었다니! 깜짝 놀라며 여태 알지 못했음을 아쉬워한다. 괜찮다. 예술과 내가 만나는 것도 타이밍이다. 한 번 인연이 되면 평생 가는 친구가 되므로 마음 편히 그를 맞이하면 된다.나는 약속이 잡히면 제일 먼저 그 동네 미술관부터 검색해본다. 약속의 앞이나 뒤로 향유의 시간을 확보한다. 오늘 들른 곳은 사당역 서울시립남서울미술관이다. 번잡한 환승역인 사당역 근처에 뜻밖에 호젓하고 아름다운 미술관이 있다. 미술관은 크고 오래된 문과 삐그덕거리는 나무 바닥, 우아한 하얀 기둥 등 역사의 정취가 가득했다.이곳은 대한제국 시절 벨기에 영사관으로 사용된 건물이었다고 한다. 복도를 중심으로 방으로 구성된 전시실을 둘러보며, 오래된 나무 바닥이 내는 소리를 들으며, 마음에 오후 햇살 같은 여유가 스몄다. 게다가 무려 전시는 <권진규의 영원한 집>展.2022년에 서울시립미술관에서 권진규 탄생 100주년 기념전을 했다. 유족이 기증한 작품들로 이루어진 전시는 애틋했고 애절했다. 한 천재 예술가의 내면이 속속들이 드러나있었다. 자소상의 눈빛은 고요한데 강렬해서 아뜰리에에서 끝없이 자신을 마주하며 파고들던 그의 환영이 보이는 것 같았다.현대를 사는 우리는 나 자신을 마주하는 게 불편해서 스마트폰을 놓지 못하고 숏폼 콘텐츠에 중독되는지 모른다. 심지어 명상도, 운동도 스마트폰이 컨트롤해주는 시대다. 우리는 주도적으로 나의 주체성을 길러야 하고, 존재로의 몰입을 연습해야 한다.서울시립남서울미술관, 권진규 전시는 몰입의 즐거움을 넘어 깊은 감동을 선물한다. 작품 수가 많지 않은 것도 몰입하기엔 더없이 좋은 환경이다. 그의 자소상을 오래오래 응시하며 나의 마음을 들여다봤다. 봄날에도 자주 추워하며 움츠리는 어깨와 자꾸 먼데로 향하는 시선을 알아챘고 지금이야말로 나를 채워야하는 시간이라는 걸 깨달았다. 예술의 완벽한 위로였다.작가의 드로잉북과 책들, 그의 막내여동생 권경숙 여사의 인터뷰까지, 권진규의 모든 면면을 느낄 수 있다. 유족들이 권진규의 아뜰리에와 작품을 전부 기증한 것에 대해 여동생은 말한다."내 것은 없어요. 오빠도 모든 것은 공이라고 했어요. 그러니 사람들에게 돌려줘야죠."미술관에는 역시나 사람들이 많지 않았다. 사는 일에 바빠서, 예술에 문외한이라, 가까이 두고도 스쳐지나가거나, 여기 미술관이 있다는 것을 모를 수 있다. 하지만 각박한 사회, 메말라가는 감성으로 행복해지기 쉽지 않다.그리하여 나를 만나고 특별한 행복을 만드는 하나의 방법으로 약속 전후 미술관 가기를 추천한다. 미술관을 느리게 걸으며 호흡을 가다듬고 생각을 정리하는 시간, 그림 한점 응시하고 기록하며 마음을 들여다보는 시간, 그 몰입의 시간이 나를 행복하게 한다. 탁월한 향유의 시선을 지니게 해준다.찾아보면 아주 가까운 곳에 미술관이 있다. 내 눈길과 마음의 끝에 예술이 있다. /임지영 예술 칼럼니스트·(주)즐거운예감 대표
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