피아니스트 이혁, 프랑스 롱티보 콩쿠르 공동 1위
1943년 창설된 롱티보 콩쿠르는 세계 10대 콩쿠르 중 하나로 피아노와 바이올린, 성악 부문에서 3년 또는 2년 주기로 나눠 열린다. 이 콩쿠르에서 한국인으로는 2001년에 피아니스트 임동혁이 1위에 올랐고, 2008년에는 바이올리니스트 신현수가 우승했다. 2011년에는 베이스 심기환이 1위를 차지했다.
이혁은 2012년 모스크바 국제 청소년 쇼팽 콩쿠르에서 사상 최연소로 우승 기록을 세웠다. 지난해에는 쇼팽 국제콩쿠르 결선에 한국인으로는 유일하게 진출했으며, 그해 12월 쇼팽 작품만 연주하는 프랑스 아니마토 국제콩쿠르에서 우승했다.
이혁은 선화예술학교 예비과정을 거쳐 2014년 러시아 모스크바 중앙 음악원에 입학했다. 그는 2016년 모스크바 차이콥스키 음악원에 들어가 블라디미르 옵치니코프 교수를 사사했고, 현재 파리 에콜 노르말 음악원의 마리안 리비츠키 교수 문하에서 최고 연주자 과정을 밟고 있다.
김수현 기자 ksoohyun@hankyung.com
-
기사 스크랩
-
공유
-
프린트
-
1
'임윤찬 스승' 손민수 교수, 美 명문 음대로 자리 옮긴다
피아니스트 임윤찬의 스승 손민수 한국예술종합학교 음악원 교수가 미국 보스턴에 있는 명문 음악대학인 뉴잉글랜드음악원(NEC)으로 자리를 옮긴다.NEC 측은 지난 4일 홈페이지 공지를 통해 손 교수가 내년 가을학기부터 교수진에 합류한다고 밝혔다. 이어 NEC는 "오늘날 가장 인기 있는 연주자이자 교육자 중 한 명인 그를 임용한 것에 엄청난 자부심을 가진다"며 "유능한 예술가인 손 교수가 피아니스트들에게 전문 지식과 통찰력을 전수하기 위해 우리 학교에 오는 것을 기쁘게 생각한다"고 덧붙였다.손 교수는 NEC 홈페이지를 통해 "모교로 돌아오게 되어 매우 기쁘고 영광스럽게 생각한다"며 "이곳에서 배운 선물은 내 음악 여정의 이정표로 작용했다"고 소감을 밝혔다. 손 교수는 한예종 재학 중 미국으로 건너가 NEC에서 학사, 석사, 최고연주자 과정을 마친 바 있다. 이 학교에서 손 교수는 피아노계의 거장 러셀 셔먼을 사사했다. NEC는 시벨리우스 콩쿠르 우승자인 바이올리니스트 양인모, 첼리스트 문태국, 피아니스트 백혜선 등 한국 유명 연주자들이 수학한 학교로도 잘 알려져 있다. 김수현 기자 ksoohyun@hankyung.com
-
2
안드라스 쉬프 "다양한 캐릭터 살아 움직여야…상상하며 연주하라"
“하나의 작품 안에 다양한 색깔과 캐릭터가 살아 움직여야 합니다. 연주가 단조롭게 흑백이어서는 안 되죠. 충분한 상상력을 가지고 음표 사이사이 소리까지 만들어내면서 연주하세요.”8일 서울 여의도 신영증권 본사 내 신영체임버홀. 헝가리 출신의 세계적인 피아니스트 안드라스 쉬프(69·사진)는 로베르트 슈만의 ‘유모레스크’를 연주한 신창용(28)에게 이렇게 말했다. ‘바흐 스페셜리스트’ ‘베토벤 해석의 대가’라는 수식어가 붙는 명연주자 쉬프는 ‘피아니스트들의 교과서’라고 불리는 인물이다. 그의 손에서 펼쳐지는 연주가 너무나 깔끔하고 완벽한 데 따른 것이다. 그가 한국에 방문할 때마다 절대 잊지 않는 것이 있다. 바로 한국 젊은 연주자들을 위한 마스터 클래스다. 쉬프는 마스터 클래스를 통해 2008년 피아니스트 김선욱, 2011년 조성진과 만났다. 올해는 제네바·부조니 콩쿠르 우승자 문지영(27)과 지나 바카우어 콩쿠르 우승자 신창용이 쉬프의 지도를 받았다. 헨레 피아노 콩쿠르 대상 수상자인 이주언 군(11)도 마스터 클래스에 참가했다. 첫 연주자로 나선 신창용이 피아노에 손을 올리자 쉬프는 미동도 없이 소리에 집중했다. 연주가 끝난 뒤 신창용의 왼편으로 가까이 다가선 쉬프는 “악보에 표시된 것보다 훨씬 더 과장해서 표현해야 한다. 재미있는, 유머러스한 부분을 더 꺼내서 연주해달라”고 주문했다. 이어 그는 “16분음표 진행을 악보에 있는 그대로 치지 말고 마치 말을 하듯 연결해서 쳐야 한다. 분명한 방향성을 가지고 조금 더 드라마틱하게 표현하라”는 설명도 덧붙였다. 한국 피아니스트들에 대한 쉬프의 애정은 마스터 클래스 진행 방식에서도 엿볼 수 있었다. 3시간 20분가량 이어진 수업에서 쉬프는 단 한 번도 자리를 뜨지 않았다. 제한된 시간에 하나의 조언이라도 더 자세히 건네고 싶은 마음에서다.쉬프는 슈만의 ‘교향적 연습곡’을 연주한 문지영에게 자신만의 방식으로 작품을 해석하면서 표현력을 극대화하는 데 집중해야 한다고 조언했다. 그는 “안개에 둘러싸여 있는 듯이” “뜨거운 접시에 손이 반응하듯이” “두 개의 첼로가 서로 소리를 주고받듯이” 등 악상 표현에 적확한 여러 비유를 쏟아내면서 연주자의 잠재력을 끌어냈다. 열정적인 레슨에 몰입한 문지영이 숨죽인 채로 연주를 이어가자 60여명의 관객이 순식간에 움직임을 멈추는 장면이 연출되기도 했다. 쉬프는 자신만의 연주 노하우까지 꺼내며 연주자들을 격려했다. 그는 “16분음표 아티큘레이션(음절별 연주 방식)에 신경 쓰려면 손을 건반에 더 가깝게 위치시키고 조금 더 깊게 손가락을 돌려야 한다”며 “두 손으로 같은 선율을 동시에 연습해두는 것이 도움이 될 수 있다”고 말했다. 쇼팽의 ‘론도와 마주르카’를 연주한 유망주 이주언에게는 기본에 충실할 것을 강조했다. 쉬프는 자신의 운지법을 직접 보여주며 “좋은 운지법을 사용하면 어려운 테크닉을 훨씬 더 쉽게 풀 수 있다. 이는 집에 가서 연습해야 할 숙제”라고 웃음 지으며 말했다. 그러면서 “꾸밈음이 있어도 주선율이 명확히 들리도록 해야 한다”며 “너무 빠르게 치지 말고 악보에 쓰여있는 지시어를 지키는 데 집중하라”고 덧붙였다. 연주자들과 하나의 의자에 앉아 함께 곡을 연주하거나 시범 연주를 보이는 식으로 레슨을 이어간 쉬프는 마스터 클래스가 끝나자 “너무나 행복한 시간이었다. 학생들의 연주 수준이 매우 뛰어나다”고 소감을 밝혔다. 신창용은 "테크닉을 뛰어넘는 음악적인 상상력을 계속해서 전해주셔서 너무나 큰 영감을 받았다"며 "다시 초심을 다지고 음악에 몰두할 수 있도록 하는 뜻깊은 시간이었다"고 했다. 문지영은 "쉬프 선생님께 제 연주를 들려드리고 조언을 얻을 수 있는 것 자체가 너무나 큰 영광이었다"고 미소지으며 말했다. 김수현 기자 ksoohyun@hankyung.com
-
3
“40여 년 전 미국 뉴욕에서 공부할 때 스페인 피아니스트 알리시아 데라로차(1923~2009)가 연주하는 엔리케 그라나도스(1867~1916)의 ‘고예스카스(Goyescas)’를 듣고 큰 감명을 받았어요. 초겨울 날씨라 쌀쌀했는데, 연주회장인 카네기홀에 햇빛이 드는 듯한 따뜻함을 느꼈죠. 언젠가 이 곡을 녹음하고 연주하기를 꿈꿨는데, 수십 년이 흘렀네요.”‘건반 위의 구도자’ 백건우(77)가 스페인 작곡가 그라나도스의 음악으로 돌아왔다. 2017년 베토벤, 2019년 쇼팽, 2020년 슈만에 이어 이번엔 그라나도스의 피아노 모음곡 고예스카스로 국내 음악 팬들과 만난다. 오는 23일 울산 중구 문화의전당을 시작으로 24일 인천 부평아트센터, 27일 제주아트센터, 10월 1일 서울 마포아트센터, 6일 경기 광주 남한산성아트홀, 8일 서울 예술의전당 콘서트홀, 19일 강릉아트센터에서 ‘백건우와 그라나도스-고예스카스’란 이름으로 독주회를 연다.2년 만에 하는 전국 투어 리사이틀에 앞서 19일 백건우가 고예스카스 전곡을 연주한 음반이 도이치 그라모폰(DG) 레이블로 발매됐다. 2019년 ‘쇼팽 녹턴 전곡’, 2020년 ‘슈만’에 이어 DG에서 나온 백건우의 세 번째 피아노 독주 앨범이다.백건우는 이날 서울 서초동 스타인웨이 갤러리에서 열린 기자간담회에서 “뛰어난 피아니스트이기도 했던 그라나도스의 음악은 다채롭고 세련되면서도 감정 표현이 굉장히 자유롭다”며 “그의 대표곡인 고예스카스를 연주하며 마음에 자유를 찾은 것 같다”고 말했다.그라나도스는 이사크 알베니스(1860~1909)와 마누엘 데 파야(1876~1946)와 함께 스페인을 대표하는 작곡가다. 스페인 민속 음악을 바탕으로 낭만적이고 따뜻한 선율을 그려낸 작품을 발표했다. ‘고야풍으로’라는 의미의 고예스카스는 그라나도스가 스페인 화가인 프란시스코 고야의 전람회를 본 뒤 받은 영감을 음악으로 구현해낸 작품이다. ‘사랑의 속삭임’ ‘창가의 대화’ ‘등불 옆의 판당고’ ‘비탄 또는 처녀, 그리고 나이팅게일’ ‘사랑과 죽음: 발라드’ ‘에필로그: 유령의 세레나데’ ‘지푸라기 인형’ 등 모두 일곱 곡으로 이뤄져 있다. 총 연주시간은 70분에 달한다.백건우는 이번 독주회에서 이 작품을 중간 휴식(인터미션) 없이 연주한다. 그는 “일곱 곡으로 구분되지만 한 작품 같다”며 “피아노로 하는 오페라처럼 스토리에 한 번 빠지면 처음부터 끝까지 흐름을 이어가야 한다”고 설명했다. 체력적으로 힘들지는 않을까. “최근 독일과 스페인에서도 이 곡을 쉬지 않고 연주했는데 전혀 힘들지 않았어요. 원래 한 번 연주를 시작하면 30분이고, 40분이고 계속 피아노를 치는 걸 좋아해요. 고예스카스는 제게 자유를 상징하는 곡입니다. 자유롭게 해석하며 연습했고, 실제 연주도 그렇게 할 겁니다.”송태형 문화선임기자 toughlb@hankyung.com
![매파 연준 우려에 나스닥 2% 급락 [출근전 꼭 글로벌브리핑]](https://timg.hankyung.com/t/560x0/photo/202405/B20240501062439197.jpg)
