칸 영화제 관전 포인트 3… '황금종려상 감독'만 5명 참가

김희경 기자

입력2023.05.16 17:30 수정2023.05.16 17:30

영화 '오래된 참나무'.

올해로 76주년을 맞은 칸 국제영화제가 16일 화려한 막을 올렸다. '세계 최고 권위의 영화제'라는 명성을 증명이나 하듯이 세계적인 거장들이 총출동한다. 86세의 노익장을 자랑하는 영국 출신의 켄 로치 감독부터 국내에서도 잘 알려진 일본 출신의 고레에다 히로카즈 감독까지 칸을 찾는다. 과연 최고상인 황금종려상은 누가 차지할까. '칸 국제영화제 관전 포인트 3'를 뽑아봤다.

①거장들의 승부… 켄 로치 VS 고레에다 히로카즈

이번 영화제에 참여한 감독들 중엔 황금종려상을 수상한 감독이 다섯 명에 달한다. 이 가운데 올해 가장 눈여겨 볼 인물은 로치 감독과 고레에다 감독이다. 로치 감독은 2번, 고레에다 감독은 1번 황금종려상을 받았다.

특히 노장 로치 감독의 황금종려상 수상 여부가 관건이다. 그가 경쟁 부문에 진출한 건 이번이 15번째이다. 로치 감독의 출품작 '오래된 참나무'는 영국 북동부의 쇠락한 광산마을에 시리아 난민이 들어오며 벌어지는 상황을 그렸다.

이곳의 술집 주인과 시리아 난민은 어려운 상황에서도 우정을 쌓아간다. 로치 감독은 오랫동안 난민, 노동자 등 소외된 사람들의 이야기를 담아 큰 호평을 받아 왔다. '나, 다니엘 브레이크' '보리밭을 흔드는 바람' '내비게이터' 등이 대표적이다.

영화 '괴물'.

고레에다 감독은 지난해 개봉한 한국 영화 '브로커'로도 잘 알려져 있다. 이 작품으로 배우 송강호는 지난해 칸에서 남우주연상을 수상했다. 고레에다 감독은 이번엔 '괴물'로 칸에 입성했다. 어린 아들의 이상한 행동에 의문을 품은 엄마가 아들의 학교에서 사건의 진실을 파헤치는 내용을 담았다. 지난 3월 세상을 떠난 사카모토 류이치가 음악을 총괄했다.

②경쟁 진출에 실패한 한국 영화, 그러나….

올해 칸 국제영화제엔 아쉽게도 한국 영화가 경쟁 부문에 진출하지 못했다. 대신 비경쟁 부문에 총 7편이 출품돼 아쉬움을 달랜다. 비경쟁 부문 출품작은 김지운 감독의 ‘거미집’, 유재선 감독의 ‘잠’, 김창훈 감독의 ‘화란’ 등이다.

‘거미집’은 1970년대 영화의 결말을 다시 찍으려는 감독이 정부 검열, 배우들의 비협조에도 고군분투하는 내용을 담았다. 송강호가 주연을 맡았다. ‘잠’은 잠드는 순간 끔찍한 공포를 느낀 신혼부부의 이야기를 그렸다. 이선균, 정유미가 출연한다. ‘화란’은 지옥 같은 현실에서 벗어나려는 소년 연규(홍사빈 분)가 조직의 중간 보스 치건(송중기)을 만나게 되는 내용을 담았다.

영화 '잠'.

이 작품들이 경쟁 부문에 진출하진 못했으므로 주요 상은 받지 못한다. 하지만 비경쟁 부문에서 수상할 가능성은 있다. 신인 감독에게 주어지는 황금카메라상, 주목할 만한 시선 부문의 대상 유력 후보로 거론되고 있다.

홍상수 감독의 '우리의 하루'는 감독주간 폐막작에 선정됐다. 배우 김민희가 출연했으며, 고양이를 중심으로 여러 인물의 군상을 담아냈다.

③할리우드 스타, 한류 스타 총출동

이번 칸 국제영화제엔 국내외 유명 스타들이 총출동한다. 할리우드 스타로는 톰 행크스, 스칼렛 요한슨, 틸다 스윈튼, 에드워드 노튼 등이 참석한다. 이 세 배우는 웨스 앤더슨 감독의 '아스테로이드 시티'에 함께 출연했다. 가상의 미국 사막 마을에서 열린 청소년 학문 경연에 모인 학생들과 학부모의 이야기를 담은 코미디 영화다. 나탈리 포트먼, 줄리언 무어는 토드 헤인즈 감독의 '메이 디셈버' 출연을 기념해 칸을 찾는다.

영화 '화란'.

한류 스타들도 칸에서 만날 수 있다. 우선 비경쟁 부문에 진출작들에 출연한 송강호, 이선균, 송중기 등이 칸을 찾는다. 걸그룹 블랙핑크의 제니도 칸에서 만날 수 있다. 제니는 배우 데뷔작인 HBO 드라마 '더 아이돌'로 비경쟁 부문에 진출했다. 영화제는 27일까지.

김희경 기자 hkkim@hankyung.com

관련 뉴스

1

왜 젊은이들이 죽어야 하나… '서부 전선 이상 없다'의 외침

올해 아카데미 시상식에서 가장 주목받은 영화는 ‘에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스’(2022)였다. 작품상, 감독상, 여우주연상, 남우조연상 등 7개 부문의 오스카 트로피를 가져가면서 올해 아카데미에서 가장 많은 상을 받은 작품이 되었다. 하지만 시상식의 초반 분위기를 주도한 건 의외로 독일 영화 ‘서부 전선 이상 없다(Im Western nichts Neues)’였다. 9개 부문 후보에 올라 작품상과 감독상 등에서 ‘에브리씽 에브리웨어 올 앳 원스’와 경합을 벌였던 ‘서부 전선 이상 없다’는 시상식 앞부분에 이뤄진 발표에서 국제장편영화상, 영화음악상, 촬영상, 미술상까지 4개 부문을 수상하며 이변을 기대하게 했다. 결과적으로 3년 전 ‘기생충’(2019)과 같은 영예를 누리지 못했어도 전 세계 영화 팬에 작품의 저력을 알리기에는 충분했다. ‘서부 전선 이상 없다’는 독일에서 만들어지기 훨씬 이전에 같은 제목으로 1930년 할리우드 영화로 발표된 적이 있다. 1차 세계대전을 배경으로 하는 이 영화는 1929년 출간된 에리히 마리아 레마르크의 장편 소설을 원작으로 한다. 독일 출신 작가는 1차 대전에 참전한 경험을 바탕으로 전쟁이 어떻게 인간의 가치를 무자비하게 앗아가는지 생생히 묘사하고 반전(反戰) 메시지를 담 주목받았다. 이후 1979년에도 한 번 더 영화화돼 ‘서부 전선 이상 없다’는 이번이 세 번째 영화 버전인 셈이다. 다시 만들어야 했던 이유에 대해 에드바르트 베르거 감독은 “독일의 관점에서 영화화 돼야 하는데 아직 그런 시도가 없었다”는 점을 지적한다. 이 영화는 세계 1차 대전의 종전을 앞두고 프랑스와 경계한 독일의 서쪽 지역, 그러니까 ‘서부 전선’에서 독일을 위해 싸우는 젊은 병사들이 어떻게 비참한 최후를 맞이하는지에 집중한다. 영화는 참호를 박차고 나온 10대 후반의 병사가 총알이 빗발치는 적진을 향해 머뭇거리는 발걸음으로 전진하다 사망하는 장면으로 시작한다. 시신은 다른 죽은 병사들과 함께 땅에 묻히고, 이들이 생전 입고 신었던 군복과 군화는 수선과 세척 과정을 거쳐 신병들에게 지급된다. 그중 한 명이 바로 17세의 파울 보이머(펠릭스 카머러)이다. 파울은 서부 전선에 합류하기 전 독일군의 일원으로 전쟁에 참여하는 것이 자랑스럽기만 했다. 전쟁의 참상에는 무지한 채 적을 무찔러 영웅이 되는 헛된 꿈에 바람이 들었던 건 학교 선생님의 ‘무책임한’ 선동 탓이 컸다. ‘서부 전선 이상 없다’에서 전장에 나가 목숨을 잃는 건 수많은 젊은 병사들이다. 세계 1차 대전 동안 실제로 1700만 명이 목숨을 잃었는데, 서부 전선에서만 300만 명 넘게 사망했다. 1918년 11월 11일 11시의 종전을 앞두고 서부 전선에서 벌어진 최후의 전투는 독일의 군 수뇌부가 주도했다. 이들은 병사가 하루에만 4만 명 넘게 죽어가는 현실에도 프랑스와 종전 협약을 맺으려는 협상단을 경멸하며 무조건적인 전투를 명령한다. 젊은 병사들이 전장에서 탱크에 짓밟히고 총탄에 팔다리가 잘려 나가는 동안 군 장성 하나는 와인을 곁들인 식사를 하며 배를 채우고 있다. 원작 소설에서는 병사들이 죽거나 말거나 이 수뇌부가 보고서에 ‘서부 선전 이상 없다’는 문구를 적는데, 명령하는 자와 이를 따르는 자의 간극에서 전쟁의 민낯이 가감없이 드러난다. 감독은 “독일인들이 갖는 죄책감과 두려움, 책임감 등을 알려주고 싶었다”고 했다. 이 말에서 세계 1차 대전 당시 독일 기성세대의 무책임이 젊은 세대를 어떻게 죽음의 진창으로 몰아넣었는지를 반면교사 삼으려는 태도를 감지할 수 있다. 이는 극 중 종전을 바라는 독일 협상단의 대사를 통해서도 확인할 수 있다. 젊은 병사를 소모품 삼는 전쟁광을 향해 일갈하기를, “휴전을 망설이는 이유는 헛된 자존심 때문입니다”라고. 영화 앞부분에서 시체가 된 병사의 군복을 물려받은 파울의 죽음은 결말에 이르면 당연한 수순으로 다가온다. 예고된 죽음에 대해 ‘이상 없다’는 보고로 전쟁을 옹호한 이들의 대가는 후예들이 톡톡히 치르고 있다. 그것이 바로 발표된 지 거의 백 년이 되어가는 독일 문학 원작을 독일의 관점에서 다시 영화화해야 했던 이유이다. 넷플릭스에서 상영 중인 ‘서부 전선 이상 없다’는 세계 곳곳에서 전쟁이 벌어지는 지금에도 유효한 반전 메시지를 담은 작품이다.
2

마침내 막 오른 칸 영화제···한국 영화 비경쟁 부문 7편 출품

영화 '잠'.올해로 76주년을 맞은 칸 국제영화제가 16일 막을 올린다. 한국 영화는 경쟁 부문 진출에 실패했으나 비경쟁 부문에서 장편 5편과 단편 2편 총 7편을 선보인다. 비경쟁 부문 출품작은 김지운 감독의 ‘거미집’, 유재선 감독의 ‘잠’, 김창훈 감독의 ‘화란’ 등이다. ‘거미집’은 1970년대 영화의 결말을 다시 찍으려는 감독이 정부 검열, 배우들의 비협조에도 고군분투하는 내용을 담았다. 송강호가 주연을 맡았다. ‘잠’은 잠드는 순간 끔찍한 공포를 느낀 신혼부부의 이야기를 그렸다. 이선균, 정유미가 출연한다.영화 '거미집'. ‘화란’은 지옥 같은 현실에서 벗어나려는 소년 연규(홍사빈 분)가 조직의 중간 보스 치건(송중기)을 만나게 되는 내용을 담았다. 이 작품들이 비경쟁 부문에서 수상할 가능성은 있다. 신인 감독에게 주어지는 황금카메라상, 주목할 만한 시선 부문의 대상 등의 유력 후보로 거론되고 있다. 감독주간 폐막작으로는 홍상수 감독의 ‘우리의 하루’가 선정됐다.영화 '화란'. 켄 로치(출품작 ‘오래된 참나무’)·고레에다 히로카즈(‘괴물’) 등 세계적인 거장 감독들은 황금종려상을 두고 격돌을 펼친다. 독일 빔 벤더스 감독의 ‘완벽한 날들’, 이탈리아 난니 모레티 감독의 ‘보다 밝은 내일’, 튀르키예 누리 빌게 제일란 감독의 ‘마른 풀잎들에 관하여’도 경쟁 부문에 진출한다. 영화제는 27일까지. 김희경 기자 hkkim@hankyung.com
3

[영화 리뷰] 슬픔의 삼각형, '셀럽'부터 대부호까지…청소부에게 잘 보이려 애쓰는 이유

세계 최고 권위를 자랑하는 칸 국제영화제는 특별히 총애하는 주제가 있다. 전쟁도 그렇고 인종 차별이나 빈부격차 같은 계층 문제에도 관심이 많다. 2019년 봉준호 감독의 ‘기생충’이 최고상인 황금종려상을 받은 것에서도 칸의 선호가 드러난다.17일 개봉하는 ‘슬픔의 삼각형’도 지난해 칸에서 황금종려상을 차지했다. ‘크루즈판 기생충’이라는 평가 속에 계층 간 문제를 통렬한 풍자로 파고든 영화다. 다른 점이 있다면 호화로운 선박을 무대로 삼았다는 것이다. 예상하기 힘든 전개와 실소가 나올 만큼 코믹한 상황들이 매력적인 작품이다.영화를 감독한 스웨덴 출신의 루벤 외스틀룬드는 ‘더 스퀘어’로 2017년에도 황금종려상을 받은 이야기꾼이다. 이번 영화엔 ‘마티아스와 막심’ ‘킹스맨: 퍼스트 에이전트’ ‘가재가 노래하는 곳’ 등에 출연해 많은 인기를 얻은 해리스 디킨슨이 출연했다.오프닝부터 강렬한 인상을 남기는 영화다. 오디션을 보려고 남자 모델이 잔뜩 모여 있는데 모두 상반신을 벗고 있다. 모델들이 인터뷰하는 장면이 영화의 시작이다. 카메라를 앞에 둔 모델들은 언급되는 패션 브랜드에 따라 표정을 달리 지어 보인다. 고급 브랜드 모델 역할을 해볼 때는 카리스마 있게 상대를 압도하려는 듯한 표정을 짓고, 저렴한 브랜드에서는 가볍고 익살스러운 표정을 한다. 감독은 모델들의 표정 변화만으로 단숨에 부의 차이와 계층의 문제를 걸고넘어진다.영화는 크게 세 부분으로 나뉜다. 1부는 모델 커플인 칼(해리스 디킨슨)과 여자친구 야야의 이야기를 그린다. 야야는 칼보다 돈을 더 잘 벌지만 밥값을 내는 건 남자인 칼에게 자주 미룬다. 이로 인해 두 사람은 저녁 식사 자리에서 다툰다.작품의 진가는 2부에서부터 본격적으로 드러나는데 연인 사이인 칼과 야야는 누군가의 협찬을 받아 공짜로 최고급 크루즈를 탄다. 배에는 러시아 갑부를 포함한 부자들이 승선했고, 이들의 말을 무조건 따르는 직원들이 함께 있다. 그리고 계급 피라미드의 가장 아래엔 화장실 청소부 등이 존재한다. 재력을 뽐내던 부자들은 배멀미를 하다가 고급 음식을 먹고 토하기 시작하는데 청소부들은 토사물을 치워야 한다.마지막 3부는 크루즈가 전복되면서 살아남은 승객과 직원들이 무인도에 표류한 상황이다. 이때부터 이야기는 완전히 다른 분위기로 흘러간다. 크루즈에서 화장실 청소를 맡았던 애비게일이 뛰어난 생존 능력을 보이며 실세로 떠오르면서다. 그러자 ‘모델 커플’ 칼과 야야는 물론 막대한 돈을 갖고 있는 사람들 모두가 화장실 청소부에게 잘 보이기 위해 애를 쓴다. 그렇게 권력 관계는 새롭게 재편된다.영화 곳곳엔 풍자와 해학이 넘쳐난다. 돈과 권력, 성별과 인종, 사상 등 여러 주제를 아우르며 영화가 전개되는 만큼 생각할 거리도 다양하다. 열린 결말도 인상적이다. 누구도 주목하지 않던 하층민에서 무인도의 실세로 떠오른 애비게일. 그는 고립의 상황이 끝나가는 순간, 어떤 선택을 할까. 관객들은 저마다 다른 결말과 생각할 거리를 안고 극장을 떠날 수 있다.김희경 기자 hkkim@hankyung.com