신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 대유행을 겪고 있는 전 세계의 모습을 담은 사진을 전시하는 '국제보도사진전 코로나19 현장을 가다'가 오는 24일 대한민국역사박물관 3층 기획전시실에서 막을 올린다.
국가기간뉴스통신사인 연합뉴스와 대한민국역사박물관이 공동 주최하는 행사로, 코로나19로 인해 인류가 겪고 있는 아픔을 나누고, 희망을 잃지 말고 위기를 헤쳐나가자는 메시지를 전달하기 위해 기획됐다.
이번 사진전에는 전 세계 47개 뉴스통신사가 참여했다.
세계 각지 통신사 기자들이 코로나19 감염의 위험을 무릅쓰고 취재한 보도사진 120점을 선보인다.
사진전은 1부 '끝나지 않을 시작, 코로나19', 2부 '통제인가 자유인가', 3부 '멈춰선 세계, 비대면의 일상', 4부 '연대와 협력을 향하여' 등 4부로 구성된다.
전시된 사진에는 중국과 일본은 물론 말레이시아 쿠알라룸푸르, 호주 시드니, 아제르바이잔 바쿠, 체코 프라하, 모로코 마라케시, 브라질 리우데자네이루 등 코로나19 대유행 속 70여개 도시 사람들의 모습과 풍경이 담겨 있다.
특히 사진들은 코로나19 사태라는 커다란 위기 속에서 생존과 존엄을 이어가려는 인류의 분투와 노력을 보여준다.
감염의 고통과 죽음, 위험을 무릅쓴 돌봄과 헌신, 비대면이지만 친밀함을 나누려는 따스함, 국가를 넘어선 지원과 연대의 모습을 볼 수 있다.
대한민국역사박물관 최장헌 관장 직무대리는 19일 "전시된 사진들을 보면 국가, 지역, 인종, 종교가 다르더라도 지금 인류가 모두 같은 배를 타고 있다는 것을 확인할 수 있다"면서 "이번 사진전을 통해 어려운 시기를 보내고 있는 모든 이들이 위로를 받고 희망을 잃지 않기를 바란다"고 이번 보도사진전의 의미를 밝혔다.
SM엔터테인먼트는 클래식·재즈 레이블인 SM클래식스의 첫 클래식 음악 아티스트로서 계약했던 한지희가 지난 29일 서울 롯데콘서트홀에서 공연했다고 30일 발표했다.이 공연은 플루티스트 한지희가 클래식 음악 레이블인 도이치그라모폰에서 지난 24일 앨범을 발매한 기념으로 마련됐다. 120년이 넘는 역사를 가진 도이치그라모폰이 한국 플루티스트와 계약을 맺은 건 이번이 최초다. 이 앨범엔 작곡가 카를 라이네케의 작품들이 담겼다.이번 공연 레퍼토리도 라이네케의 명곡 위주였다. 공연 1부에선 앨범 작업에 참여했던 피아니스트 랑랑이 한지희와 함께 듀오로 무대에 올랐다. 랑랑은 쇼팽의 마주르카를 독주하는 것으로 공연의 포문을 열었다. 듀오 무대에선 라이네케의 플루트와 피아노를 위한 소나타인 ‘운디네’를 연주했다.한지희는 1부 공연의 앙코르 곡으로 SM엔터테인먼트 소속 그룹인 샤이니의 고(故) 종현이 작곡했던 ‘하루의 꿈’을 깜짝 연주하기도 했다. 2부에선 이번 공연을 위해 마련된 SM클래식스 타운 오케스트라가 지휘자 김선욱과 함께 합을 맞추며 프로코피예프의 교향곡 1번으로 분위기를 띄웠다. 이어 한지희와 악단이 협연하며 라이네케의 플루트 협주곡을 연주했다.마지막 앙코르 무대에선 악단과 한지희가 베토벤 교향곡 9번 마지막 악장의 선율을 활용한 곡을 선보이며 화합의 장을 마련했다.이날 객석에선 도널드 트럼프 미국 대통령의 장남인 도널드 트럼프 주니어, 한지희의 남편인 정용진 신세계그룹 부회장 등을 비롯해 백종원·소유진 부부, 마동석, 장동건, 추신수 등 연예 및 스포츠계 인사들도 모습을 보였다. 이주현 기자 deep@hankyung.com
영화 시리즈 ‘스타워즈’엔 한 인물이 모험의 소명을 받아 멘토를 만나고 시련을 극복하는 과정이 스카이워크 가문의 이야기로 담겨 있다. 영화 9편으로 각색됐던 이 줄거리가 지휘자 지중배에겐 이 질문으로 다가왔다. “음악 공연 프로그램도 스타워즈와 같은 서사가 있어야 하지 않을까요?” 지중배는 아트센터인천, KBS교향악단과 공연 시리즈 ‘마스터즈 & 메이커스(M&M)’를 올 5·7·9·11월 네 차례 선보인다. 마스터(거장)로 불리는 작곡가의 작품을 오늘날 음악가들이 메이커(제작자)로서 해석하는 프로젝트다.최근 서울 중구 한국경제신문사에서 만나 스타워즈의 팬임을 밝힌 지중배는 “이 공연들을 따라가면 한 인간의 일대기가 드러난다”며 “영화나 드라마처럼 음악 공연에서도 큐레이션을 통해 전하려는 메시지를 드러내는 게 중요하다”고 말했다.인생 서사, 30대 청년의 투쟁으로 시작지중배는 이야기꾼이다. 그는 독일음악협회가 꼽은 ‘미래의 거장’ 10인 중 한 명, 독일 오페레타상 지휘자상을 수상한 최초의 동양인으로 알려져 있지만 어릴 적엔 영화감독과 작가를 꿈꿨던 학생이었다. 음악도 그에겐 이야기를 전하는 매체다. M&M 시리즈로는 한 사람의 인생을 다루되 30대 청년의 서사부터 시작하기로 했다. 스타워즈의 첫 작품이 1편이 아닌 4편이었던 것과 흡사하다.다음 달 9일 여는 첫 공연에서 지중배는 바이올리니스트 최송하와 프로코피예프 바이올린 협주곡 1번을 선보인다. 프로코피예프가 러시아 혁명기에 작곡해 망명 중 초연한 곡이다. 이어선 쇼스타코비치 교향곡 5번을 연주한다.스탈린에게 밉보여 친척과 지
‘봄’ 하면 가장 직관적으로 떠오르는 음악 ‘왈츠(Waltz)’. ‘쿵짝짝’, 4분의 3박자로 직관적으로 설명되는 경쾌하고 우아한 춤곡이다. ‘돌고 돈다’는 뜻의 독일어 Walzer(발처)에서 유래했는데 이 음악에 맞춰 남녀가 한 쌍이 되어 원을 그리며 추는 춤은 19세기 유럽 사교계를 완벽하게 매료시켰다. 당시 인기는 파리와 빈 온 시내의 무도회장이 왈츠로 점철될 정도로 오늘날의 아이돌 열풍을 가뿐히 뛰어넘는 폭발적인 인기라고 전해진다.왈츠는 우아하고 편안하지만 사실 철저한 역할 분담과 규칙적인 리듬의 전개가 특징이다. 각 요소가 유기적으로 맞물려 정체되지 않는 추진력을 발생시키는 구조를 지니고 있다. 핵심은 ‘강-약-약’으로 이어지는 규칙적인 흐름이다. 첫 박에 확실한 무게 중심을 두고 이어지는 두 박자가 경쾌하게 뒤따르며 추진력을 만들어낸다.접시 위에서 메인 재료가 첫 박의 강박처럼 중심을 단단히 잡으면, 텍스처의 밀도와 온도, 산미 같은 섬세한 미각적 요소들이 경쾌한 약박처럼 조화를 이룬다. 19세기의 파리와 빈이 왈츠의 선율로 가득 찼던 것처럼 완연한 봄날을 맞아 우리의 일상 속 식탁 위에도 잃어버린 입맛을 깨우는 경쾌한 미식의 왈츠가 울려퍼지는 경험을 공유해 본다. 1. 여의도 진주섬 - 봄의 향기가 완성하는 약박의 변주정통 한국식 횟집과 고급 일식의 사이 그 어딘가에 자리한 여의도 진주섬. ‘흑백요리사’에서 ‘마스터갓포’로 활약한 배재훈 셰프가 기획한 아이디어들로 매달 그 계절을 담아내고 있다. 봄에만 만날 수 있는 ‘쭈꾸미 모시조개 술찜’을 통해 완벽한 3박자의 왈츠를 연주한다.제