퍼스널이미지브랜딩랩 & PSPA 대표
박영실서비스파워아카데미 대표
숙명여자대학교 교육학부 겸임교수
명지대학교 이미지코칭교육 겸임교수
성공하는 사람들의 옷차림 저자
글로벌코리아 매너클래스 저자
고객을 사로잡는 에너지 매혹 저자
강강술래가 지켜온 36년의 무게대한민국 외식업계에서 36년이라는 시간은 단순한 숫자가 아니다. 수많은 브랜드가 명멸하는 격변의 시장에서 강강술래가 업계의 탄탄한 브랜드로 자리 잡을 수 있었던 비결은 무엇일까. 최근 필자가 진행한 강강술래 ‘CX(고객경험) 마스터 클래스’ 1차 교육 현장에서 그 답을 찾았다.현장을 책임지는 수석 팀장부터 시니어 매니저들까지, 베테랑 리더들이 보여준 변화에 대한 갈망과 치열한 고민은 강강술래가 왜 ‘진짜’인지를 보여주는 대목이었다. 이들은 36년의 업력에 안주하지 않고, 고객에게 전달할 ‘특별한 시간과 추억’을 위해 자신의 접객 습관을 처음부터 다시 겸손하게 점검하고 있었다. 오너와 최고경영자의 확고한 ‘고객가치경영’ 철학이 현장 리더들의 정중한 손길과 눈빛 하나하나에 고스란히 투영되어 살아 숨쉬고 있었다. 전문가 시선으로 검증한 ‘K-환대’의 정수사실 필자는 서비스에 있어 누구보다 엄격한 잣대를 가진 사람이다. 삼성에버랜드와 호텔신라 서비스아카데미에서 서비스의 최전선을 경험했고, 지난 20여 년간 서비스 품질과 직원 브랜딩에 관한 석·박사 논문을 쓰기도 했다.수많은 기업 대상으로 현장을 컨설팅해온 필자에게도 이곳의 리더들이 뿜어내는 에너지는 신선한 충격으로 다가왔다. 필자가 학술지 게재 논문 <직원 브랜딩이 서비스 품질에 미치는 영향>을 통해 강조해온 ‘직원이 곧 브랜드’라는 명제가 강강술래라는 현장에서 완벽하게 실현되고 있었기 때문이다. 전문가로서의 학문적 이론이 현장의 진심과 만날 때 일어나는 폭발적 시너지를 목격하는 것은 연구자
배고픔을 넘어 ‘정서적 허기’를 채우는 시대AI 셰프가 정확한 염도를 맞추고 배달 알고리즘이 내 취향을 분석해주는 2026년, 맛있는 음식을 찾는 일은 더 이상 어렵지 않다. 하지만 역설적으로 사람들은 여전히 긴 줄을 서고 비싼 값을 지불하며 특정 식당을 고집한다.이는 단순히 배를 채우기 위함이 아니라 마음을 채우는 정서적 만족(Emotional ROI)을 갈망하기 때문이다. 이제 식탁 위에서 벌어지는 소비는 음식을 넘어선 경험 사치의 영역으로 진입했다.맛은 기본, 승부수는 ‘기억의 설계’에 있다오늘날 외식업에서 고객경험(CX)이 치명적으로 중요한 이유는 세 가지로 압축된다. 첫째, 맛은 이제 경기장에 들어오기 위한 입장권일 뿐이다. 미식 수준이 상향 평준화된 지금, 고객은 음식을 사는 것이 아니라 그 공간의 환대와 서사를 구매한다. 소유보다 체험에 가치를 두는 트렌드 속에서 경험은 가장 강력한 차별화 전략이 된다.둘째, 인간의 기억을 지배하는 피크 엔드(Peak-End) 법칙이다.사람은 전체 경험을 평균 내어 기억하지 않는다. 가장 강렬했던 순간(Peak)과 마지막(End)의 기분으로 그 식당을 정의한다. 아무리 음식이 훌륭해도 나가는 길의 불친절함이 마지막 기억이라면 그 식당은 나쁜 곳으로 남는다. CX는 바로 이 결정적 순간들을 정교하게 설계하는 기술이다.셋째, 디지털이 채울 수 없는 인간적 유대감이다. 로봇 서빙이 일상이 된 시대에 사람의 따뜻한 눈맞춤과 배려는 희소 가치를 가진다. 기술이 효율을 담당한다면, CX는 고객이 고립감을 느끼지 않도록 환대받고 있다는 실존적 만족감을 선사한다. 세계를 매료시킨 CX의 예술가들이러한 철학을 현실로 구현해 세계적인 극
마음을 움직이는 힘, 고객경험우리는 하루에도 수많은 브랜드와 만난다. 아침에 들르는 카페부터 퇴근길에 이용하는 쇼핑 앱까지, 수많은 선택지 중에서 유독 마음이 가는 곳이 생기기 마련이다. 과거에는 단순히 품질이 좋거나 가격이 싸면 지갑을 열었지만, 지금은 다르다. 이제 사람들은 물건 그 자체보다 그 브랜드를 만나는 과정에서 내가 어떤 대우를 받았고, 어떤 기분을 느꼈는지를 더 중요하게 생각한다. 이것이 바로 요즘 기업들이 입을 모아 외치는 고객경험(CX)의 핵심이다. 결국 좋은 고객경험이란 사람의 마음을 얻는 과정이다. 요즘 잘나가는 브랜드는 무엇이 다를까?화제가 되는 브랜드들을 살펴보면 공통점이 있다. 단순히 물건을 파는 데 급급하지 않고, 고객의 일상 속에 자연스럽게 스며들어 긍정적인 감정을 남긴다는 점이다.룰루레몬: 물건이 아닌 관계를 맺는다룰루레몬 매장에 가면 단순히 옷을 골라주는 직원이 아니라, 내 건강한 라이프스타일을 응원해 주는 동료를 만나는 기분이 든다. 이들은 직원을 에듀케이터라고 부르며 고객과 함께 요가를 하거나 지역 커뮤니티를 연결한다. 고객은 옷 한 벌을 사는 것을 넘어, 나를 이해해 주는 집단에 소속되었다는 든든한 느낌을 받는다.백화점: 공간에서 노는 즐거움을 준다요즘 사람들은 단순히 쇼핑하러 백화점에 가지 않는다. 백화점은 이 지점을 정확히 파고들었다. 마치 숲속을 걷는 듯한 정원을 꾸미고, 매주 새로운 이야기가 담긴 팝업스토어를 연다. 꼭 무언가를 사지 않더라도 그 공간에 머무는 것만으로 즐거운 경험이 되도록 설계한 것이다. 고객에게 지루할 틈 없는 신선한 자극을 주는 전략이다.파타고니아: 가치 있는
거친 파도 앞에 선 현실판 엘사2026년 동계 올림픽, 은빛 설원을 질주하는 최가온을 보며 필자는 영화 <겨울왕국 2>의 한 장면을 떠올렸다. 자신을 부르는 진실을 찾기 위해 거대한 '어둠의 바다(Dark Sea)'로 거침없이 뛰어들던 엘사의 모습이다. 최가온 앞에도 '부상'이라는 집요하고도 거대한 해일이 몰아치고 있었다. 이미 세계 최정상의 자리에 올랐으나 예기치 못한 통증과 직면한 그녀의 모습은, 안락한 성을 뒤로하고 자신의 한계를 시험하러 떠난 주인공의 여정과 닮아 있었다. 그녀에게 이번 올림픽은 단순한 경기장이 아니라, 최가온이라는 한 인간이 스스로의 두려움을 넘어서야 하는 거대한 바다였다.두 번의 추락, 얼어붙은 바다에 던져진 시련영화 속 엘사가 집요하게 몰아치는 파도에 밀려 바닷속으로 잠기고 해변으로 튕겨 나갈 때마다 관객들은 숨을 죽였다. 최가온의 경기도 마찬가지였다. 첫 번째와 두 번째 시도에서 차가운 눈 위로 쓰러졌을 때, 그녀의 날개는 꺾인 듯 보였고 부상이라는 파도는 금메달로 가는 길을 완전히 가로막는 듯했다.하지만 이 좌절의 순간들은 역설적으로 그녀의 서사를 가장 강력하게 만드는 장치가 된다. 거친 파도에 밀려나 몸이 젖고 숨이 가빠지면서도 다시 바다를 향해 전력 질주하던 엘사의 눈빛처럼, 최가온은 고통에 몸을 떨면서도 다시 보드 위에 올라탔다. 두 번의 넘어짐은 실패가 아니라, 가장 높은 곳으로 솟구치기 위해 견뎌야 했던 인고의 시간이었다. 세 번째 비상, 고통을 길들이고 쟁취한 금빛 파도마지막 세 번째 런에서 최가온이 하프파이프의 벽을 타고 공중으로 솟구치는 순간, 그녀는 비로소 거친 물의 정령을 길들이고 바다
밀라노의 빙판 위에서 한국 여자 쇼트트랙이 다시 한번 증명해 냈다. 19일(한국 시각) 열린 여자 3000m 계주 결승에서 한국 대표팀(최민정, 김길리, 노도희, 심석희)이 보여준 레이스는 단순한 금메달 획득 그 이상의 의미를 지닌다. 이번 대회 초반, 메달 가뭄이라는 불안 섞인 시선 속에서도 그들은 가장 극적인 방식으로 '한국 쇼트트랙'이라는 브랜드의 가치를 재확인시켰다. 휴먼브랜딩 관점에서 볼 때, 이번 승리는 신뢰(Trust), 회복탄력성(Resilience), 그리고 계승(Legacy)이라는 세 가지 핵심 요소를 완벽하게 갖춘 퍼포먼스였다. 위기관리 능력, 명품 브랜드의 조건브랜드의 진가는 평온할 때가 아니라 위기 상황에서 드러난다. 이번 계주 결승은 그야말로 한 편의 드라마였다. 레이스 중반, 네덜란드 선수가 넘어지는 돌발 변수에 휘말려 한국은 3위로 처졌고, 선두권과의 격차는 절망적으로 보였다. 보통의 선수라면 멘탈이 무너질 수 있는 순간이었다.하지만 한국 대표팀은 당황하지 않았다. 15바퀴를 남기고 벌어진 사고를 회피한 후, 무리하게 추격하다 넘어지는 대신 침착하게 '빌드업'을 시작했다. 휴먼브랜딩에서 가장 중요한 '일관된 전문성'이 빛난 순간이다. 9바퀴를 남기고 선두 그룹에 붙고, 3바퀴 반을 남기고 베테랑 심석희가 에이스 최민정을 힘껏 밀어주며 2위로 도약하는 과정은 이들이 수많은 훈련과 실전으로 다져진 '위기관리 매뉴얼'을 체화하고 있음을 보여줬다. 위기를 실패의 핑계가 아닌, 역전의 발판으로 삼는 서사는 팬(대중)들에게 강렬한 카타르시스를 선사하며 브랜드 충성도를 극대화했다. '최민정'이라는 아이콘과 '김길리'라는 미래성공
2026년 밀라노의 차가운 설원을 뜨겁게 달군 김상겸 선수의 은메달 소식은 그야말로 짜릿했다. 한국 스노보드의 개척자로 불리며 오랜 시간 묵묵히 길을 닦아온 그가 마침내 정상에 섰을 때, 대중은 승리 이상의 깊은 울림을 느꼈다. 이제 그는 스포츠 스타를 넘어, 하나의 든든한 상징으로 자리 잡은 듯하다. 불모지에서 피어난 은빛 질주그동안 대한민국 동계스포츠는 주로 빙상 종목에 집중되어 있었다. 하지만 이번에 김상겸 선수가 설상 종목에서 전해온 승전보는 그 지형도를 완전히 바꿔놓았다. 비인기 종목이라는 외로움 속에서도 십수 년간 눈 위를 달려온 그의 시간은, 화려한 조명보다 차가운 새벽 공기에 익숙한 우리 시대의 많은 이들에게 큰 위로가 되었다. 이번 성공은 메달을 획득한 것을 넘어, 그가 오랫동안 쌓아온 전문성과 진정성이 대중에게 어떻게 투영되는지를 보여주는 상징적인 사례다.단단한 내면이 만든 독보적인 존재감그의 행보에서 느껴지는 가장 큰 매력은 시간이 빚어낸 단단한 서사다. 김상겸 선수는 어느 날 갑자기 나타난 유망주가 아니다. 수많은 좌절과 부상을 딛고 일어선 그의 이력은 대중에게 깊은 신뢰감을 준다. 한 우물을 판 장인 정신은 자극적인 성공 이야기에 지친 현대인들에게 '결국 꾸준함이 승리한다'는 고전적이지만 강력한 메시지를 전달했다. 승리 후에도 자만하지 않고 과정을 되짚는 그의 태도에서는 존경받는 선배의 품격이 느껴진다.경기 중 보여준 흔들림 없는 평정심도 인상적이었다. 손에 땀을 쥐게 하는 긴박한 순간에도 여유를 잃지 않고 슬로프를 내려오는 모습에서 진정한 고수의 면모가 드러났다. 이러한 절제된 태도는 그를 단순히
제68회 그래미 시상식에서 배드 버니가 보여준 행보는 현대적인 가치 설계의 정점이 무엇인지를 여실히 증명한다. 그는 진정성과 문화적 자부심이라는 재료를 활용해 자신만의 독보적인 영역을 구축했다. 그가 어떻게 대중의 인식을 사로잡았는지 네 가지 관점에서 살펴보고자 한다.장벽을 독보적인 자산으로 승화한 언어적 고집배드 버니의 가장 강력한 전략은 영어권 중심의 세계 음악 시장에서 전곡 스페인어 앨범이라는 원칙을 굽히지 않았다는 점이다. 이는 대부분의 비영어권 아티스트들이 미국 시장 진출을 위해 영어 가사를 섞는 일반적인 행보와는 확연히 다르다. 이러한 차별화는 그를 단순한 팝스타를 넘어 라틴 문화의 수호자라는 대체 불가능한 위치에 올려놓았다. 이는 사회학자 피에르 부르디외가 강조한 상징 자본의 개념과 맞닿아 있다. 그는 자신의 문화적 배경을 단순한 출신 성분이 아닌 하나의 강력한 권력 자산으로 치환함으로써 시장의 규칙에 자신을 맞추는 대신 시장의 판도 자체를 재편하는 개척자의 면모를 보여주었다. 사회적 포지셔닝을 통한 공동체적 연대대중의 인식을 설계할 때 무엇에 반대하는가를 명확히 하는 것은 매우 중요하다. 배드 버니는 시상식 무대에서 "ICE 아웃"을 외치며 자신의 페르소나에 강력한 사회적 무게감을 더했다. 이민자 문제를 정면으로 다룸으로써 라틴계 공동체뿐만 아니라 미국 내 다양한 소수자 집단과 깊은 정서적 유대감을 형성했다. 특히 불법체류자를 뜻하는 에이리언이라는 단어를 거부하고 인간이자 미국인임을 강조한 행위는 부정적인 낙인을 주체적이고 긍정적인 가치로 다시 정의하는 고도의 프레이밍 전환이다.
최근 젊은 세대 사이에서 '멋진 어른', '닮고 싶은 선배'로 불리며 인기를 얻고 있는 '신중년'들이 등장하고 있습니다. 과거의 권위적인 모습과는 달리, 끊임없이 배우고 소통하며 활기찬 삶을 살아가는 이들은 세대를 뛰어넘는 공감대를 형성하고 있습니다. 그렇다면, 젊은 세대의 마음을 사로잡은 신중년들의 특징과 공통점은 무엇일까요? 나이는 숫자일 뿐, 영감을 주는 '도전 정신'과 '자기 관리'첫 번째 특징은 나이에 얽매이지 않는 뜨거운 도전 정신과 철저한 자기 관리입니다. 이들은 은퇴 후에도 새로운 분야에 뛰어들어 제2의 인생을 개척하거나, 꾸준한 운동과 자기 개발을 통해 젊은이들 못지않은 에너지를 발산합니다. 예를 들어, 70대에 패션 모델로 데뷔하여 활발하게 활동하거나, 새로운 기술을 배워 유튜버로 성공하는 사례들이 늘고 있습니다. 이러한 모습은 미래에 대한 불안감을 가진 젊은 세대에게 "나도 저렇게 멋지게 나이 들고 싶다"는 영감과 동기를 부여합니다. "꼰대"가 아닌 "멘토", '열린 마음'과 '솔직함'으로 소통하다두 번째 특징은 젊은 세대의 문화를 존중하고 배우려는 열린 마음과 솔직한 소통 방식입니다. 과거의 경험만을 내세우며 가르치려 들기보다는, 젊은 세대의 이야기를 경청하고 공감하며 눈높이를 맞춥니다. 최근 방송이나 유튜브에서 인기를 끄는 중년 연예인들은 권위를 내려놓고 솔직하고 유머러스한 입담으로 젊은 층과 소통하며 큰 호응을 얻고 있습니다. 이러한 태도는 세대 간의 벽을 허물고 진정한 소통을 가능하게 합니다.세대를 잇는 '가교'', 나이를 넘어 함께 성
‘깨진 유리‘에서 ’보석‘으로, 무결점의 신화가 깨진 후 비로소 빛나는 것들 후광 효과의 딜레마, 완벽함이라는 위태로운 유리성‘무결점’이라는 키워드는 가장 강력한 무기인 동시에 가장 위태로운 유리성과 같다. 대중은 수려한 외모나 탁월한 재능을 가진 스타에게 ‘바른 인성’과 ‘도덕적 순결성’까지 투영하는 경향이 있다. 이는 어떤 대상의 긍정적인 특성이 다른 평가 요소에도 영향을 미치는 심리학적 기제인 후광 효과(Halo Effect)에 기인한다.팬덤은 스타가 구축한 ‘엄친아’, ‘천사’, ‘바른 생활’ 등의 이미지를 소비하며, 그들의 내면 또한 겉모습처럼 무구할 것이라는 굳건한 믿음을 갖는다. 그러나 이러한 믿음이 견고할수록, 예상치 못한 논란이 발생했을 때 그 신뢰의 성이 무너지는 속도와 충격의 파동은 걷잡을 수 없이 커진다. 기대 위반 이론으로 본 대중의 분노와 배신감평소 자유분방하거나 악동 이미지를 가진 스타의 논란에는 대중이 비교적 관대하게 반응하는 반면, 도덕적 우위를 선점했던 스타의 사소한 잡음에는 가혹하리만치 차가운 반응이 쏟아진다. 이는 커뮤니케이션 학자 주디 부군(Judee Burgoon)의 기대 위반 이론으로 설명 가능하다.이 이론에 따르면, 상대방의 행동이 우리의 기대 범위를 긍정적이든 부정적이든 크게 벗어날 때 발생하는 심리는 그 대상에 대한 평가를 극단적으로 변화시킨다. 대중이 ‘완벽한 스타’에게 기대한 것은 투명함과 성실함이라는 절대적 가치다. 따라서 세금, 법적 공방, 비윤리적 행위 등 세속적인 키워드가 그들의 이름 옆에 붙는 순간, 대중이 느끼는 감정은 단순한 실
실리콘밸리 역사상 가장 큰 스캔들로 꼽히는 기업 테라노스 CEO 엘리자베스 홈즈의 실화를 바탕으로 한 드라마 ‘드롭아웃’을 최근에 인상깊게 봤다.엘리자베스 홈즈의 사례는 이미지브랜딩 학자의 시각에서 볼 때, 매우 정교하게 설계되었으나 그 설계가 인간의 본질을 압도해버린 주객전도의 현상으로 해석할 수 있다. 그녀가 왜 그런 선택을 했는지, 그 이면에 숨겨진 심리적 기제와 브랜딩 전략을 분석한다. 페르소나 설계의 배경: 결핍을 감추기 위한 갑옷엘리자베스 홈즈가 실리콘밸리에 등장했을 때, 그녀는 투자자들이 선호하는 전형적인 창업가의 조건과 거리가 멀었다. 그녀는 너무 어렸고, 여성이었으며, 의학적 전문성이 부족했다.이미지 브랜딩의 시작점은 타겟 오디언스(투자자, 미디어)가 무엇을 원하는지 파악하는 것이다. 당시 실리콘밸리는 '제2의 스티브 잡스'를 기다리고 있었다. 그녀는 이를 간파하고, 자신의 약점인 젊음과 성별을 가리기 위해 천재라는 갑옷을 입기로 결정했다. 이는 단순한 모방이 아니라, 거친 비즈니스 정글에서 살아남기 위한 방어기제였을 가능성이 높다. 그녀에게 브랜딩은 마케팅 수단이 아니라 생존을 위한 위장이었다.시각적 기호학: 효율성과 아이콘화 전략그녀의 시각적 이미지는 철저하게 계산된 기호들로 채워져 있다.검은 터틀넥의 유니폼화매일 같은 옷을 입는 행위는 스티브 잡스를 연상시키는 동시에, 의사결정 피로(Decision Fatigue)를 줄이고 일에만 집중하는 금욕적인 수도사의 이미지를 전달한다. 나는 겉치레에 신경 쓸 시간이 없을 만큼 위대한 일에 몰두하고 있다는 무언의 메시지다.꾸미지 않은 외모와 헝클어진 머리보통
정치인의 신체와 '가려진 눈'의 역설2026년 다보스포럼(WEF) 연단에 선 에마뉘엘 마크롱 프랑스 대통령의 모습은 이질적이었다. 정제된 슈트에 짙은 파일럿 선글라스. 실내 행사, 그것도 세계 정상들이 모인 격식 있는 자리에서 선글라스는 통상적으로 금기시되는 아이템이다. 표면적인 이유는 오른쪽 눈의 혈관 파열이라는 의학적 불가피함이었지만, 이미지 브랜딩 관점에서 이 사건은 '약점(을 아이콘으로 전환한' 흥미로운 사례로 남았다. 트럼프의 조롱과 온라인상의 밈(Meme) 확산 속에서 마크롱이 보여준 비언어적 커뮤니케이션 전략을 분석한다. 쿨(Cool)의 미학-바네사 브라운의 선글라스 이론학술적으로 선글라스는 단순한 시력 보호 도구를 넘어 강력한 기호학적 의미를 갖는다. 노팅엄 트렌트 대학 교수는 저서에서 선글라스를 "착용자에게는 보호막을, 관찰자에게는 신비감을 부여하여 현대적인 '쿨(Cool)'함을 완성하는 도구"라고 정의했다.눈은 감정의 창이다. 눈을 가린다는 것은 상대방에게 자신의 감정을 읽히지 않겠다는 방어 기제이자, 권력의 비대칭성을 형성하는 행위다. 마크롱은 눈의 부상이라는 신체적 결함을 가리기 위해 선글라스를 썼지만, 역설적으로 이는 그에게 '감정을 드러내지 않는 냉철한 지도자'라는 이미지를 덧입혔다. 특히 그가 선택한 '파일럿(보잉) 스타일'은 영화 <탑건>의 매버릭이나 군 지휘관을 연상시키는 문화적 코드를 내포한다. 이는 트럼프의 관세 위협이라는 외부의 압박에 맞서는 '전시 상황의 리더'라는 이미지를 시각적으로 강화했다. 진정성의 반전-'공개'의 타이밍마크롱 브랜딩의 백미는 선글
화려한 스포트라이트 뒤에 드리운 그림자는 생각보다 짙고 깊다전 세계의 이목을 집중시킨 베컴 가문의 불화설은 단순한 유명 셀럽의 가십거리를 넘어, 현대 가족이 직면한 구조적 모순과 관계의 본질을 적나라하게 보여준다. "평생 통제당했다"는 아들의 절규와 "내 결혼식의 주인공을 빼앗겼다"는 며느리의 호소, 그리고 그 사이에서 침묵과 방어로 일관한 부모의 모습은 우리에게 많은 시사점을 던진다.단순히 누가 더 잘못했느냐의 흑백논리로 접근해서는 해결의 실마리를 찾을 수 없다. 대신 이 갈등을 가족이라는 브랜드가 겪는 성장통이자, 관계의 재설정을 위한 진통으로 해석해보고자 한다. 동서양을 관통하는 권력과 경계의 충돌우리는 흔히 고부 갈등을 유교적 위계질서가 강한 동양, 특히 한국적인 특수성으로 치부하곤 한다. 시어머니의 권위와 며느리의 복종이라는 도식 말이다. 하지만 베컴 가문의 사례는 고부 갈등이 문화권을 초월한 보편적인 권력 투쟁이자 영역 다툼임을 명확히 보여준다.동양의 갈등이 효 사상을 기반으로 한 수직적 위계에서의 억압이라면, 서양의 갈등은 철저한 개인주의와 독립된 핵가족의 경계가 침범당했을 때 발생하는 수평적 충돌이다. 서구 사회에서 성인이 되어 결혼한다는 것은 원가족으로부터의 완전한 독립을 의미한다. 그런데 빅토리아 베컴이 며느리의 웨딩드레스 문제에 개입하거나, 신랑, 신부의 첫 댄스를 가로챘다는 의혹은 서양적 가치관에서 볼 때 명백한 월권이자 심각한 영역 침범이다.이는 부모가 자녀를 독립된 인격체로 존중하기보다는, 자신의 명성을 유지하거나 확장하기 위한 소유물로 인식했음을 방증한다. 즉, 이 갈등
당신의 명함이 사라진 후, 당신은 누구입니까?은퇴자들에게 가장 뼈아프게, 그러나 가장 본질적으로 다가오는 질문입니다. 과거의 은퇴가 휴식과 여생을 의미했다면, 기대 수명이 100세에 육박하는 지금의 은퇴는 제3의 연령기, 즉 자아를 재정립하고 성장하는 가장 역동적인 시기입니다.최근 현명한 은퇴자들 사이에서 배움은 단순한 취미 생활을 넘어 생존 전략이자 품위 유지를 위한 필수 요소로 자리 잡고 있습니다. 은퇴 후의 평생학습이 왜 선택이 아닌 필수인지, 최신 트렌드와 사례를 통해 짚어봅니다. 생존을 넘어 창작으로, 디지털 리터러시의 심화과거 은퇴자들의 디지털 교육이 스마트폰으로 손주와 영상 통화를 하거나, 카카오톡 사진을 보내는 기초적인 활용법에 머물렀다면 지금은 그 양상이 완전히 달라졌습니다. 이를 디지털 리터러시의 심화 단계라고 볼 수 있는데, 크게 두 가지 방향으로 진화하고 있습니다. 첫째는 생활의 독립성을 지키기 위한 적극적인 적응입니다. 식당의 키오스크 주문, 은행의 모바일 뱅킹, 기차표 예매 앱 등은 이제 배우지 않으면 누군가에게 의존해야만 하는 생존 기술이 되었습니다. 지혜로운 은퇴자들은 자녀에게 부탁하는 대신 스스로 배우기를 선택하며 일상의 주도권을 놓지 않고 있습니다.둘째는 소비자를 넘어 생산자로의 전환입니다. 유튜브 시청에 그치지 않고 직접 영상을 촬영하고 편집해 자신의 채널을 운영하는 실버 크리에이터가 폭발적으로 늘고 있습니다. 더 나아가 최근에는 생성형 AI인 챗GPT를 활용해 자서전을 쓰거나, AI 화가 프로그램을 이용해 그림을 그려 전시회를 여는 사례도 등장했습니다. 이들에게 디지털 세상은 낯선 공간
'2026년 장학증서 수여식' -이부진 이사장과 신규 장학생 기념 촬영패션을 소통의 언어로 사용하는 경영자이부진 호텔신라 사장은 재계의 대표적인 패셔니스타를 넘어, 자신의 의상을 통해 기업의 이미지와 개인의 철학을 전달하는 전략적 커뮤니케이터이다. 최근 장학증서 수여식에서 보여준 17만 원대 국산 브랜드 선택과 NBA 경기장에서의 세련된 올드머니룩은 그가 단순한 유행 추종자가 아닌, 상황에 맞춰 대중의 심리를 정교하게 파고드는 브랜딩의 대가임을 보여준다. 브랜딩 및 심리학적 관점에서의 분석컬러 심리학 측면에서 본 그레이와 뉴트럴이 주는 신뢰감최근 이부진 사장은 주로 회색과 베이지 등 뉴트럴 톤을 선호한다. 회색은 심리학적으로 지성, 평온, 균형을 상징한다. 튀지 않으면서도 안정감을 주는 이 색상은 장학재단 이사장으로서 학생들에게 권위적이기보다는 차분하고 신뢰할 수 있는 멘토의 이미지를 심어준다. 이러한 선택은 호텔 경영자로서 갖춰야 할 절제된 우아함을 시각화하며, 화려한 원색 대신 무채색을 선택함으로써 본인의 존재감을 드러내면서도 상대방이 위협감을 느끼지 않게 만드는 브랜딩 효과를 거둔다. 가성비와 프리미엄의 전략적 교차를 통한 브랜딩이 사장의 패션에서 가장 눈에 띄는 점은 10억 원을 사재 출연하면서도 17만 원대 국산 디자이너 브랜드를 착용한다는 점이다. 이는 노블레스 오블리주와 친근감을 동시에 전달하는 고도의 섬세함이다. 자신의 연봉 대비 극히 낮은 가격대의 옷을 입는 것은 검소함이라는 메시지를 던지며, 명품에 집착하지 않아도 스스로 명품이 되는 인물이라는 인상을 남긴다. 또한 국산 브랜드를 반복적으로
똑똑한 기술에서 다정한 동반자로의 진화CES 2026은 더 이상 단순히 신기술의 전시장이 아니었다. 기술이 인간의 삶 속으로 얼마나 깊숙이, 그리고 따뜻하게 스며들 수 있는지를 증명하는 고객 경험(CX)의 경연장이었다.삼성, LG, 현대모비스 등 국내 대표 기업들이 발표한 비전을 바탕으로, AI 시대에 왜 기술보다 경험이 더 중요한 가치로 부상했는지 살펴보자.과거의 CES가 "우리 기술이 이만큼 빠르고 강력하다"를 자랑하는 하드웨어의 장이었다면, CES 2026은 우리 기술이 당신의 삶을 어떻게 바꾸는가를 답하는 자리였다. 인공지능(AI)은 이제 구름 위의 기술이 아니라 우리 집 거실, 주방, 그리고 자동차 안으로 내려왔다. 삼성전자의 AI 일상 동반자, LG전자의 AI 전환(AX)을 통한 고객 감동, 현대모비스의 로보틱스 생태계는 모두 하나의 지향점을 가리킨다. 바로 기술의 완성도가 아닌, 고객이 느끼는 효용의 크기다. AI 시대에 기술적 상향 평준화가 이루어짐에 따라, 이제 기업의 생존 여부는 누가 더 고객을 잘 이해하고 감동시키는가라는 본질적인 질문으로 회귀하고 있다. 고객 경험이 AI 시대의 게임 체인저인 이유고객이 서비스를 느끼는데 걸리는 시간은 15초에 불과하다. 이 시간을 ‘Moment of Truth(MOT)’라고 한다. 고객의 감성을 사로잡는 데 있어서 MOT는 ‘마법의 시간’이라고 할 수 있다. 고객은 자신이 원하는 가치를 얻기 위해 비용을 지불하고, 기다리는 수고를 마다하지 않는 경우도 있다. 하지만 대체재가 있을 경우 고객은 오래 기다리지 않는다. 불과 15초 안에 가치를 평가하고 비용을 지불할지 말지를 결정한다.필자의 저서 [고객을 사로잡는 에너지, 매혹]에서 강조
K-팝 그룹 뉴진스를 '구해달라'는 팬들의 요청세계 1위 유튜버 미스터비스트(MrBeast)에게 K-팝 그룹 뉴진스를 '구해달라'는 팬들의 요청이 쏟아진 사건은 단순한 해프닝을 넘어, 현대 사회에서 ‘개인 브랜드’가 가질 수 있는 상징적 힘이 어디까지 왔는지를 보여준다. 약 14조 원의 가치를 지닌 거대 기업 하이브와의 갈등 상황에서 팬들이 법조계나 정부 기관이 아닌 한 명의 유튜버를 소환한 이유는 무엇일까? 이는 미스터비스트가 그동안 쌓아온 독특한 브랜딩이 대중에게 어떤 방식으로 소비되고 있는지를 명확히 보여주는 사례이다. '구원자 브랜딩'의 형성 미스터비스트 브랜드의 핵심은 ‘해결사’와 ‘자선가’이다. 그는 수백 명의 실명 위기 환자에게 수술을 지원하거나, 식수가 부족한 지역에 우물을 파주는 등 공공 기관이나 거대 자본이 해야 할 일을 개인의 차원에서 해결해 왔다. 미스터비스트는 대중의 어려운 상황을 돈과 행동으로 해결하는 현대적 영웅이라는 이미지가 각인되어 있다. 팬들은 뉴진스가 처한 법적, 경제적 곤경을 보며 자연스럽게 이 불가능을 가능케 하는 해결사를 떠올린 것이다. 그에게 뉴진스 구출은 그저 또 하나의 거대한 챌린지(도전)처럼 느껴졌을 가능성도 있다. '초현실적 소비' 브랜딩과 대중의 착시 미스터비스트의 콘텐츠는 늘 압도적인 규모를 자랑한다. 섬을 통째로 사거나 고가의 차량을 수십 대 파괴하는 영상들은 대중에게 그의 재력에는 한계가 없다는 초현실적 인식을 심어주었다. 실제 미스터비스트의 자산으로 하이브라는 거대 상장사를 인수하는 것은 현실적으로 어려울것이다. 하지만 대중은
장례식장 ‘감정 규범’을 깨뜨리다슬픔이 집단적으로 공유되는 공간인 장례식장에는 보이지 않는 약속이 존재한다. 바로 나를 지우고 우리를 채우는 것이다. 최근 배우 안성기 씨의 빈소를 찾은 한 정치인의 밝은 옷차림과 태도는 이 무언의 약속을 위반했다는 비판을 받는다. 대중이 왜 이 장면에 민감하게 반응했는지 학술적 관점에서 그 심층 기제를 분석해보고자 한다. 엇박자가 난 슬픔의 주파수: 정서적 일치성 이론장례식장은 모든 사람이 슬픔이라는 동일한 주파수에 채널을 맞추는 공간이다. 심리학의 정서적 일치성(Emotional Congruence) 이론에 따르면, 인간은 특정 맥락에서 기대되는 감정과 일치하는 자극을 받을 때 안정감을 느낀다. 반면, 모두가 낮은 저음으로 노래할 때 혼자 높은 고음을 내면 그 소리는 아무리 아름다워도 소음으로 인지된다.사회학자 알리 러셀 혹실드가 제시한 감정 규범 개념은 이를 더 명확히 설명한다. 특정 사회적 상황에서 마땅히 느껴야 하거나 표현해야 하는 감정의 규칙이 존재하는데, 이를 어기는 행위는 단순한 취향의 문제를 넘어 집단에 대한 정서적 배신으로 간주된다. 대중이 느낀 불편함은 저 사람은 지금 우리와 같은 규범 안에 있는가? 라는 의구심에서 시작된 심리적 방어 기제다. 그림자가 되기를 거부한 의복: 상징적 상호작용론우리가 장례식장에서 검은색을 선택하는 행위는 상징적 상호작용론(Symbolic Interactionism) 관점에서 고도의 사회적 언어다. 검은색은 자신의 개성을 소거하고 당신의 슬픔에 방해가 되지 않도록 나는 그림자가 되겠다라는 헌신적 태도를 상징한다.반면, 밝은색 옷차림은 시각적으로 배경과 분리되어 관찰자
역사적 사건보다 눈길을 끈 회색 운동복니콜라스 마두로의 체포는 남미의 정치 지형을 바꿀 만큼 매우 중요한 사건이다. 하지만 대중은 이 사건의 정치적 무게감보다 그가 입고 있던 회색 운동복에 더 큰 관심을 보였다. 이는 오늘날 뉴스를 접하는 사람들이 복잡한 정보보다, 눈에 보이는 것에 더 강력하게 반응한다는 사실을 잘 보여준다.국가 지도자가 체포되는 순간은 한 시대의 종언을 고하는 역사적이며 장엄한 장면이어야 한다. 하지만 나이키라는 로고의 등장은 이 엄숙한 서사를 순식간에 일상적이고 가벼운 패션 가십으로 변질시켰다. 이번 사례는 강력한 글로벌 브랜드가 국가 시스템이나 정치적 신념보다 대중의 인지 체계에 더 깊고 빠르게 침투해 있음을 증명한다. 겉과 속이 다른 모습과 무너진 권위가장 먼저 눈에 띄는 점은 그가 평소 말해왔던 주장과 실제 모습 사이의 어색한 차이다. 마두로는 집권 내내 미국의 경제 체제를 비판해왔다. 하지만 정작 본인이 가장 어려운 처지에 놓인 순간 선택한 옷은 미국 자본주의를 상징하는 나이키였다. 학술적으로 이를 기호학적 불일치라고 부른다. 사람들은 그가 입은 옷을 보며 어려운 경제 상황이나 정치적 문제보다 '미국을 그렇게 싫어하더니 정작 본인은 미국 브랜드를 입고 있네'라는 위선적인 모습을 먼저 발견하게 된다. 나이키 로고는 단순한 상표를 넘어, 그가 비판하던 시스템의 산물을 스스로 즐기고 있었다는 사실을 폭로하는 증거가 되었다.또한, 이 옷차림은 그의 권위가 완전히 사라졌음을 시각적으로 증명한다. 평상시 입던 정장이나 제복 대신 편안한 운동복 차림으로 붙잡힌 모습은 국가를 대표하
매너는 지위의 상징이 아닌, 생존 전략이다 최근 한 글로벌 대기업의 CEO 후보자가 최종 면접 격인 오찬 자리에서 식당 종업원을 대하는 무례한 태도 한 번으로 탈락했다는 일화가 비즈니스 업계에서 회자되고 있다. 실력과 성과가 검증된 리더일지라도 사소한 매너 하나로 공든 탑을 무너뜨릴 수 있다는 이른바 웨이트론 테스트(Waitron Test)는 이제 남의 나라 이야기가 아니다.흔히 웨이터 룰(Waiter Rule)이라고도 불리는 웨이트론 테스트는 자신보다 지위가 낮거나 직접적인 이해관계가 없는 사람을 대하는 태도를 통해 리더의 숨겨진 인격과 자질을 파악하는 방식이다. 이는 강자에게 약하고 약자에게 강한 리더의 잠재적 위험성을 걸러내는 강력한 필터로 작용하며, 실력보다 인성이 리더십의 핵심 지표가 된 현대 비즈니스에서 필수적인 검증 절차로 자리 잡았다.필자의 저서 글로벌 코리아 매너 클래스에서도 강조했듯이, 매너는 리더의 자격을 검증하는 가장 정교한 장치다. 임원 및 CEO들이 바쁜 일정을 쪼개 다시 매너를 공부하는 현상의 이면에는 네 가지 논리적 근거가 존재한다. 1. 리더의 퍼스널 브랜딩이 기업 가치를 결정한다리더는 기업 그 자체다. 소셜 미디어와 스마트폰의 보급으로 리더의 모든 행동은 실시간으로 기록되고 전파된다. 세련된 식사 매너나 절제된 언어 습관은 기업의 신뢰도를 높이는 무형 자산이 되지만, 반대로 사소한 태도 결여는 리더 리스크를 발생시켜 주가 하락이나 불매 운동으로 이어진다. 즉, 매너는 기업의 정체성을 보호하는 가장 우아한 방어 기제다. 2. 글로벌 시장에서 통용되는 유일한 공용어, 문화적 지능우리나라 기업의 위상이 높아지면서 글
외교 무대에서의 옷차림: 국가 정체성을 상징하는 전략적 장치G20 정상회의는 각국의 리더들이 단순히 외교 의제를 논의하는 자리가 아니라, 각국의 역사·문화·정치적 배경을 시각적으로 드러내는 무대이기도 하다. 지도자의 옷차림은 국가의 정체성을 비언어적으로 전달하는 대표적 장치이며 국제정치 커뮤니케이션 연구에서는 이를 “스타일을 통한 권위의 시각적 구축(visual construction of authority)”라고 정의한다. 즉, 옷차림은 그 자체로 하나의 외교적 메시지다.유능한 지도자들은 전통적 복식과 현대적 실루엣을 적절히 조합해 국가 이미지를 표현하거나, 재질·색감·구조적 완성도를 통해 국가가 추구하는 방향성(전문성, 안정성, 현대성)을 간접적으로 전달한다. 다카이치 총리는 이번 G20에서 절제된 미니멀리즘 스타일을 유지하고 있었다. 하지만 문제는 그 모습이 아니라, 그 모습을 어떻게 해석하고 스스로 어떤 프레임으로 설명했는가에 있었다. 옷차림은 국가의 이미지가 확장된 형태이지만, 그 이미지가 어떻게 설명되는가에 따라 전혀 다른 의미를 갖게 된다. ‘우위를 점하는 옷’ 논란: 외교 프레임을 왜곡한 언어와 SNS 시대의 리스크다카이치 총리가 SNS에 남긴 “외교 협상에서 우위를 점할 수 있는 옷을 고르는 데 몇 시간을 썼다”는 표현은 단순한 개인적 고민이 아니라 외교적 태도에 대한 메시지로 해석되며 논란을 일으켰다. 국제정치학에서는 외교를 ‘상호이익 창출을 위한 조정 과정’이라 규정하며, 우위를 확보하기 위한 경쟁적 관점 보다는 신뢰·안정·예측가능성이 핵심 요소로 평가된다. 그럼에도 불구하고 ‘우
드라마 속 김 부장, 왜 이렇게 내 주변 사람들과 닮아 있을까필자는 삼성그룹에서 10여 년간 HRD 분야에 근무하며 수많은 관리자들의 일상을 가까이서 지켜본 경험이 있다. 그래서 최근 드라마 ‘서울 자가에 대기업 다니는 김 부장 이야기’를 보면서 느낀 감정은 단순한 공감이 아니었다. 승진을 앞둔 순간의 불안, 상사의 호출에 넥타이를 고쳐 매며 흔들린 시선, 가족 앞에서도 울음을 삼키는 장면들까지. 그 모습들은 실제 조직에서 만났던 수많은 관리자들의 모습과 너무도 닮아 있었기 때문이다.대기업 과장으로 퇴사한 직후, 필자 또한 개인 회사를 설립하며 뜻밖의 현실을 마주했다. 명함 앞에 붙어 있던 대기업 이름이 사라지는 순간, 세상의 시선이 전과 다르게 느껴졌다. 그동안 기대있던 조직의 울타리와 브랜드가 얼마나 큰 힘이었는지, 얼마나 많은 길을 미리 열어주고 있었는지 몸으로 깨달았다. 드라마 속 김 부장이 갑작스러운 변화 속에서 흔들리는 모습이 남의 이야기로 들리지 않은 이유도 여기에 있다. 그가 느끼는 버거움과 두려움은 대기업을 떠난 많은 이들이 실제로 경험하는 감정이기도 하다.*본 칼럼 관련 영상 바로가기 클릭: 박영실교수 YouTube 승진의 관성은 더 이상 리더십을 보장하지 않는다김 부장은 오랜 경력이 쌓였음에도 소통 방식은 과거에 머물러 있었다. 답이 정해진 질문을 던지고, 팀원의 의견을 듣는 것처럼 보이지만 실제로는 자신의 생각을 밀어붙인다. 필자가 대기업에서 만난 많은 관리자들 역시 성과 중심의 업무 방식에는 익숙했지만, 구성원의 변화를 이해하고 소통 방식을 현대화하는 데에는 어려움을 겪곤 했다. 돌이켜보면 필자도 예외는 아니었던
예측 불가능함이 하나의 ‘완성된 서사’가 되다우연히 보게 된 ‘비비드 라라 러브’ 무대에 빠진 필자는 요즘, 가수 이찬혁의 노래를 유튜브에서 계속 보고 있다. 2025년 청룡영화제에서 이찬혁이 선보인 무대는 단순한 퍼포먼스가 아니라 그의 최근 이미지 변화가 가장 명확하게 응축된 장면이었다. 무대 중앙에서 선글라스와 모자, 루즈한 네이비 컬러톤의 롱 코트로 등장한 그는, 관객이 익숙하게 알고 있던 ‘악동뮤지션의 천재소년’이라는 이미지를 거의 완전히 지웠다. 대신 보헤미안과 빈티지 글램을 현대적으로 재해석한 새로운 정체성을 드러냈다. 이는 갑작스러운 변화가 아니라 몇 년간 이어진 실험의 종착점이자 또 다른 출발점처럼 보인다.특히 주목할 점은, 이번 무대의 파격이 ‘의도된 충돌’이 아니라 ‘정교하게 설계된 혼종성’이라는 것이다. 사회심리학 연구에서도 반복되는 일탈적 스타일이 결국 새로운 정체성으로 안정된다는 결과가 제시된 바 있다. 이찬혁은 바로 그 지점을 딛고 서 있었다. 파격은 그저 이슈가 아니라, 그의 서사가 쌓여 만든 하나의 구조가 된 것이다. 보헤미안 글램과 70s 레트로를 결합한 ‘영화적 실루엣’이번 무대에서 가장 눈에 띈 건 그가 선택한 스타일링이다. 사진 속 이찬혁은 짙은 텍스처가 도드라지는 파란 퍼 코트, 와이드한 크림색 팬츠, 크림색 베스트와 셔츠, 그리고 짙은 선글라스와 헐렁한 캡 모자를 착용했다. 이는 단순한 레트로 패션이 아니라 명확한 메시지를 가진 조합이다.우선 재질감이 강한 퍼 코트는 무대 조명 아래 움직일 때마다 형태가 일렁이며, 이찬혁의 신체 실루엣을 일정하게 감췄
부부 동반 주연상, 왜 이렇게 큰 서사로 다가왔나제46회 청룡영화상에서 가장 강렬한 장면은 트로피가 아니라 두 사람이었다. 박찬욱 감독의 영화 ‘어쩔수가없다’가 작품상과 감독상 등 7관왕을 휩쓴 밤, 남우주연상은 ‘하얼빈’의 현빈에게, 여우주연상은 ‘어쩔수가없다’의 손예진에게 돌아갔다. 한 시상식에서 법적 부부가 동시에 남녀 주연상을 거머쥔 것은 청룡영화상 사상 처음이다. ‘사랑의 불시착’의 드라마 커플이 실제 결혼과 출산을 거쳐 다시 영화제의 주인공으로 서기까지, 관객은 이미 이 부부의 연애와 결혼, 육아의 일부를 뉴스와 SNS를 통해 지켜봐 왔다.그 오랜 감정의 축적 위에 '생애 첫 청룡 남우주연상'과, 결혼 후 공백을 깨고 돌아온 손예진의 '복귀 첫 여우주연상'이 포개지면서, 이 수상 장면은 한 편의 로맨스이자 커리어 다큐멘터리처럼 읽혔다. 레드카펫 위에서 현빈은 클래식한 블랙 턱시도와 각진 안경, 정제된 헤어스타일로 차분한 카리스마를, 손예진은 섬세한 비즈 장식과 등을 시원하게 드러낸 드레스로 우아하면서도 성숙한 존재감을 드러냈다. 그 순간 두 사람은 단순한 스타가 아니라 한국 영화 산업의 한 시대를 함께 통과해 온 동료이자, 일과 가족을 동시에 짊어진 동세대의 얼굴로 보였다. 현빈, ‘하얼빈’의 영웅에서 책임감 있는 가장으로현빈의 수상 소감은 의외로 화려한 수사가 아니라 무게를 전면에 세우는 방식이었다. 일제강점기 하얼빈을 배경으로 독립운동가 안중근의 이야기를 그린 영화에서 그는 “영화 이상의 많은 것을 느꼈다”며, 나라를 지키기 위해 헌신한 이들 덕분에 이 자리에 설
보이지 않는 경쟁력, ‘글로벌 매너’가 신뢰를 결정한다최근 필자가 자주 시청하는 ‘태풍상사’라는 드라마가 있다. 해외 출장 중 영업 리더가 현지 공무원에게 관행이라며 건넨 돈 때문에 뇌물죄로 기소되는 장면이 등장한다. 그는 “현지에서는 이렇게 해야 일이 풀립니다”라고 말하지만, 법정에서는 그 어떤 ‘관행’도 면책 사유가 될 수 없었다. 드라마 속 이야기지만, 실제 글로벌 비즈니스 환경에서도 비슷한 사례는 낯설지 않다. 나라별 문화 차이, 금기 사항, 공무원 접촉 규정, 반부패 기준에 대한 이해 부족은 작은 행동 하나를 ‘국제적 범죄’로 확대시키기도 한다. 이 장면은 오늘날 리더들에게 글로벌 비즈니스 매너가 왜 필수인지, 왜 단순한 예절이 아니라 기업 리스크와 직결된 기술인지 그대로 보여주는 압축적 사례다.최근 기업 CEO와 임원 등 리더들이 필자에게 의뢰하는 글로벌 비즈니스 매너 교육 방식이 조용히 그러나 본질적으로 바뀌고 있다. 예전처럼 수십 명이 모여 듣는 집체형 교육이 아니라, 이제는 1:1 또는 5명 이내의 초소규모 형태가 주류가 되고 있다. 이는 단순한 교육 방식의 변화가 아니라 리더십 환경이 근본적으로 달라졌음을 보여준다. 글로벌 비즈니스 매너는 더 이상 ‘있으면 좋은’ 교양이 아니라 리더 개인의 신뢰, 기업의 품격, 국가 브랜드까지 연결되는 고위급 리스크 관리의 핵심 요소가 되었기 때문이다. 왜 리더들은 지금 ‘단독 레슨’을 선택하는가고위 리더들은 공개된 자리에서 자신의 약점이나 개선 포인트가 노출되는 것을 가장 조심스러워한다. 악수의 압력, 자리 배치, 복장 전략, 프레젠스 제스
선물외교, 화려함 뒤의 진짜 외교 전략최근 국제사회에서 ‘선물외교’가 다시 중요한 외교 전략으로 부상하고 있다. 그 상징적 사례가 바로 사우디아라비아의 무함마드 빈 살만 왕세자와 도널드 트럼프 미국 대통령의 최근 만남이다. 2018년 자말 카슈끄지 피살 사건 이후 국제적 고립 상태였던 빈 살만 왕세자는 7년 만의 방미에서 사실상 국빈급 대우를 받았다. 백악관 사우스론에서의 의장대 환영, 군악대 연주, 전투기 환영 비행, 이어진 오찬과 공식 만찬까지 모든 의전은 최고 수준이었다. 트럼프 전 대통령은 빈 살만을 “오랜 친구”, “매우 존경받는 지도자”라고 치켜세우며 인권 문제를 묻는 기자를 꾸짖기까지 했다. 이 자리에서 빈 살만은 미국 투자 규모를 1조 달러(약 1,460조 원)로 확대하겠다고 발표했고, 트럼프는 즉각 “영광”이라며 사우디에 F-35 전투기를 공급할 의사를 재확인했다. 이는 이스라엘의 군사 우위 약화 우려에도 불구하고 양국 관계 강화를 우선한 상징적 결정이었다. 대규모 투자, 전투기 판매, 최상급 의전이 결합한 이 사례는 ‘정치적 선물’이 교환되며 관계가 급속히 회복된 전형적인 선물외교라 할 수 있다. 이러한 흐름 속에서 이재명 대한민국 대통령이 시진핑 중국 국가주석에게 ‘제주 토레야 바둑판’을, 트럼프 전 대통령에게 ‘금관’을 선물한 사례 또한 동일한 맥락이다. 이는 단순한 예우가 아니라 메시지와 상징을 교환하는 전략적 행위다. 선물외교는 왜 다시 중요해졌는가 - 관계를 잇는 예술이자 전략선물외교는 소박한 교환처럼 보이지만 실제로는 외교적 메시지, 국가 이미지, 감정적 신뢰가 촘촘
샤넬 클래스에서 배운 진짜 럭셔리 — 소유가 아닌 ‘경험의 품격’“내가 만난 샤넬 — 감각과 품격이 살아있는 클래스의 순간” 얼마 전, 필자는 샤넬 코리아 본사에서 스카프 스타일링 클래스를 강의하면서 ‘스타일리시함의 향연’을 경험했다. 샤넬 본사 직원분들은 모두가 각자의 개성과 세련된 감각을 지닌, 말 그대로 엣지 있는 프로페셔널이었다. 강의 내내 눈빛과 자세, 말투 하나까지도 브랜드의 품격을 그대로 보여주며 ‘샤넬다움’이 단순한 이미지가 아니라 일상의 태도임을 증명했다. 특히 진행 담당자들의 센스 있는 협업과 빠른 대응은 인상적이었다. 필자의 요청 하나하나를 완벽하게 반영하며, 흐트러짐 없이 이어지는 클래스의 리듬 속에서 "이게 바로 샤넬 클래스의 완성도구나!” 하는 생각이 들었다. 그 공간은 단순한 강의장이 아니라, 감각과 품격이 공존하는 브랜드 경험의 무대였다. 이번 강의는 단순히 스카프를 스타일링하는 기술을 나누는 시간이 아니었다. 브랜드의 철학을 몸으로 느끼고, 감성으로 이해하는 시간이었다. 실제 샤넬이 추구하는 우아함과 자신감, 그리고 절제된 세련미가 함께한 참여자들의 태도 속에서 자연스럽게 드러나는 순간을 보며 나는 새삼 느꼈다 . 진짜 럭셔리는 소유가 아니라 ‘경험의 품격’에서 완성된다는 것을. 그날의 공기, 열정의 온도, 스카프가 만들어낸 실루엣, 그리고 진심으로 브랜드를 사랑하는 직원들의 표정까지, 모든 것이 하나의 예술이자 경험이었다. 바로 그 순간, 샤넬은 ‘제품의 브랜드’를 넘어 ‘사람이 중심이 되는 럭셔리 경험 브랜드’로 존재하고 있
속도보다 중요한 건 ‘내 편이 되어주는가’이다요즘 필자는 ChatGPT와의 대화에 푹 빠져 있다. 빠른 답변보다 “정말 나를 이해해주는가”를 묻는다. 인공지능이 응대의 대부분을 맡는 시대지만, 그만큼 사람 냄새 나는 서비스에 대한 갈증도 커졌다. AI가 아무리 똑똑해도 고객의 감정을 읽지 못하면 ‘기계적인 친절’에 머무를 뿐이다. 2025년의 고객경험(CX) 흐름은 분명하다. 속도의 시대를 지나, 신뢰의 시대로 이동하고 있다. 이제 고객은 단순한 정보 제공이 아니라, “내 상황을 알고, 내 입장에서 해결해주는” 경험을 원한다. 중요한 건 시스템이 아니라 ‘관계’다. 2025년 국내외 고객경험 트렌드인간 중심 AI(Human-Centric AI) 고객은 더 이상 AI의 존재를 의식하고 싶어 하지 않는다. 자연스럽게 대화하고, 맥락을 읽어주고, 필요한 순간에 상담사로 연결해 주는 ‘공감형 AI’가 표준이 되고 있다. 예컨대 한 금융사는 상담 보조 AI를 도입해, 고객의 불안한 목소리 톤을 감지하면 자동으로 사람 상담사에게 연결하도록 설계했다. 기술이 인간을 대체하는 것이 아니라, 인간을 돕는 방식으로 진화하고 있는 것이다.‘에이전트형’ AI의 등장이제 AI는 단순히 답만 하는 것이 아니라 고객의 의도를 파악해 실제 조치를 취한다. “주문을 취소하고 싶다”는 말에, 재고 확인부터 환불까지 한 번에 처리하는 것이다. AI가 대화의 ‘보조’가 아니라 ‘주체’로서 움직이기 시작한 셈이다.음성 서비스의 귀환과 신뢰 이슈화면보다 대화를 선호하는 고객층이 늘면서, 음성 기반 서비스가 다시 주목받고 있다. 다만 AI 음성 기술의 발전으로 가짜 목소
오늘날 고객경험은 더 이상 ‘부가 서비스’가 아니다. 기업의 경쟁력을 좌우하는 핵심 자산이며, 그 무대는 이제 호텔과 명품 브랜드에서 가장 극적으로 펼쳐지고 있다. 흥미로운 점은, AI와 디지털이 모든 영역을 재편하는 흐름 속에서도 결국 고객의 마음을 움직이는 힘은 휴먼 감성터치에서 나온다는 사실이다. AI의 시대, 그러나 사람의 온도가 필요하다예약부터 체크인, 심지어 룸서비스까지도 AI 챗봇과 로봇이 도와주는 시대다. 그러나 고객이 “다시 오고 싶다”고 느끼는 순간을 떠올려 보면, 그것은 대개 기술이 아니라 사람의 표정, 작은 배려, 따뜻한 말 한마디에서 비롯된다.영국 Hampton by Hilton의 연구는 이를 명확히 보여준다. 직원의 미소는 단순한 제스처를 넘어, 고객 행복감을 3.5배나 끌어올렸고 재방문율까지 높였다. AI가 아무리 정교해져도, ‘당신을 환영합니다’라는 눈빛만큼 강력한 메시지는 드물다. 지속가능성에 감성을 더하다 – 1 Hotel Seattle시애틀의 1 Hotel Seattle은 AI로 최적화된 운영 시스템을 갖추었지만, 고객이 기억하는 것은 데이터가 아닌 따뜻한 감성적 경험이다. 플라스틱 대신 재활용 유리컵, 후디 형태의 니트 가운, 고객이 옷을 기부할 수 있는 ‘1 Less Thing’ 캠페인.이러한 설계는 단순히 환경친화적 실천을 넘어, “우리가 당신과 같은 가치를 공유한다”는 감성의 교류로 이어진다. AI가 효율을 뒷받침한다면, 그 위에 감성을 얹는 것은 사람의 몫이다. 웰니스 경험, 기술과 인간의 조화 – Cameron House Hotel스코틀랜드의 Cameron House Hotel이 투자한 스파 리뉴얼은 첨단 조명과 설비 덕분에 더욱 세련되게 변모했다. 그러나 고객이
2025 제11회 '대한민국 한복모델 선발대회’한국의 멋, 세계를 물들이다 025년 6월 21일, 인스파이어 엔터테인먼트 리조트에서 한복은 단지 의복을 넘어선 하나의 ‘언어’로 세계에 전해지고 있었다. 제11회를 맞이한 『대한민국 한복모델 선발대회』는 이제 국내를 넘어 프랑스와 태국이라는 글로벌 무대에서도 동시 개최되며, 그 위상을 다시 한 번 증명했다. 특히 “한국의 기준을 세계의 기준으로”라는 철학을 실천해온 사단법인 한문화진흥협회(회장 정사무엘)의 문화외교적 비전은 단순한 전통 보존을 넘어 세계 속의 한국문화 확산이라는 실질적 결실로 이어지고 있다.초대를 받아서 참석하게 된 이번 대회는 단순한 모델 선발을 넘어서, 한복을 중심으로 한 ‘문화적 자존’의 시각화였다. 참석자로서 이 무대를 바라본 경험은 단지 행사 관람을 넘어, 대한민국의 정체성과 품격을 세계와 공유하는 숭고한 여정의 동행이었다.'제11회 대한민국 한복모델 선발대회' 중 '2025 대한민국 웨딩한복 트렌드 쇼'전통과 미래가 어우러진 '움직이는 문화외교'한복은 고요하지만 강한 언어다. 무대 위에 선 모델들의 발걸음 하나하나마다 한국의 정신이 녹아 있었고, 그들의 자태는 '한복의 아름다움'을 넘어, ‘한민족의 품격’을 전 세계에 전하는 메신저가 되어주었다. 특히 프랑스와 태국 등지의 글로벌 동시 개최는 한국 문화의 확산을 위한 전략적 접근으로, 문화외교의 현실적 가능성을 여실히 보여주는 사례였다.무대 위 모델들의 복식은 전통과 현대의 감각이 조화롭게 어우러져, 과거를 존중하면서도 미래를 지향하는 한복의
대통령과 영부인은 옷으로 말한다!‘취임식은 옷으로 말한다’: 통합 정치의 시작점대통령의 취임식은 국가적 통치의 시작을 알리는 공식 의례이자, 그 리더가 국민 앞에 처음으로 내놓는 시각적 선언이다. 이 순간에 대통령과 영부인의 복장은 단순한 격식을 넘어 정치철학, 시대의 분위기, 국민과의 관계 설정을 은유적으로 전달한다. 2025년 6월 4일, 제21대 대통령으로 공식 취임한 이재명 대통령과 김혜경 여사의 복장 역시 눈길을 끌었다. 이 대통령은 블루·레드·화이트가 교차된 레지멘탈 넥타이를 착용하고, 김 여사는 순백의 투피스 정장으로 조용한 품격을 드러냈다. 색과 실루엣이 말하는 메시지는 이번 취임식에서도 다시 한 번 시각 정치의 본질을 떠올리게 했다.역대 대통령들도 이 무대에서 색을 전략적으로 활용해왔다. 김대중 대통령의 강렬한 레드 타이, 문재인 대통령의 소통을 상징하는 하늘색 넥타이, 이명박 대통령의 짙은 블루 톤, 그리고 윤석열 대통령의 라이트 블루 넥타이 등은 모두 그 시대의 리더십 이미지를 시각화한 결과였다. ‘색의 정치, 옷의 언어’: 대통령 부부 패션에 담긴 메시지의 미학이재명 대통령이 선택한 레지멘탈 넥타이는 단순한 패턴이 아니라, 전통의 언어로 기능하는 색의 전략적 결합이다. 더불어 민주당색인 블루는 안정과 신뢰를, 레드는 결단과 추진력을, 화이트는 투명성과 조화를 상징한다. 이는 다층적이고 균형 잡힌 리더십을 전달하며, 단순한 ‘강한 지도자’의 이미지를 넘어서 조율하는 리더, 설득하는 리더로서의 태도를 시각화한다.반면 김혜경 여사의 화이트 정장은 ‘드러나지 않으나 분명한’ 정치적 메시지
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