희망나눔협의회, 제7회 희망나눔 신년음악회개최
사단법인 희망나눔협의회는 백세시대를 대비해 독거노인문제 전반에 대한 국민운동을 전개하기 위해 2013년 6월 비영리민간단체로 설립됐다. 2015년 5월 보건복지부의 승인을 얻어 사단법인으로 인가된 단체로 해마다 희망나눔 콘서트를 열고 있다.
올해로 7회째 맞이하는 이번 공연은 2024년 새해를 맞아 전 홍콩필하모닉 수석이자 현재 베트남 하노이오페라단 상임지휘자인 Fan Ting의 지휘로 첼리스트 송영훈 및 소프라노 박유리, 테너 신상근, 바리톤 이응광, 중국 소프라노 나인화(Na ren hua) 등 국내외 최정상급 성악가들이 출연했다.
이번 음악회를 주관하는 한중미 예술인협회장인 소프라노 박유리 국립안동대 음악과 교수는 "한국인들이 좋아하는 오페라 아리아와 앙상블, 협주곡과 교향곡으로 프로그램을 구성하여 추운 겨울을 가슴 뜨거운 희망의 메시지를 나누며 음악회를 통해 많은 분이 독거노인 복지 증진을 위해 더 많은 관심을 가질 수 있는 기회가 되길 바란다"고말했다.
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인천국제공항공사는 이달 12일 제1여객터미널 중앙 밀레니엄홀에서 계묘년 새해를 맞아 신년 음악회를 개최한다고 10일 밝혔다. 공항에 있는 여객이면 누구나 관람이 가능하다.이번 공연을 이끌어가는 ‘디어 재즈 오케스트라’는 강이채 지휘자를 포함해 젊은 현악 연주자들로 이뤄진 재즈연주 그룹이다. 라틴, 발라드, 보사노바, 클래식 등 다양한 장르를 다채로운 형태로 편곡‧연주해오고 있다.이날 공연에서는 I got rhythm(아이 갓 리듬), Route 56(루트 56), Oh tomorrow(오 투모로우) 등 총 9곡을 선보일 예정이다.공연 시간은 1월 12일 오후 3시부터 약 1시간이다. 김경욱 인천국제공항공사 사장은 “올해는 항공 수요가 코로나19 이전인 2019년 대비 64% 수준까지 회복될 것"이라며 "여객이 다채롭고 수준 높은 공연을 즐길 수 있도록 다양한 문화예술 전문기관과의 협업을 확대하겠다”고 말했다.인천=강준완 기자
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빈필은 신년 음악회 레퍼토리 '파격 변신'에도…앙코르만은 남겨놨다
1월 1일 오스트리아 빈 무지크페라인 황금홀. 새해 첫날이면 어김없이 빈 필하모닉 오케스트라가 신년 음악회를 연다. 화려한 금빛 공연장에서 흘러나온 세계 최정상 악단의 선율은 세계 90여 개국에서 울려 퍼진다. 음악회에는 매년 등장하는 단골손님이 있다. 앙코르곡 자리를 고정으로 꿰차고 있는 두 개의 작품. 요한 슈트라우스 1세의 ‘라데츠키 행진곡’과 요한 슈트라우스 2세의 ‘아름답고 푸른 도나우’가 그 주인공이다. 올해도 역시 앙코르곡은 변치 않았다. 오스트리아 출신 최고 거장으로 ‘슈트라우스 전문가’로 불리는 프란츠 벨저뫼스트가 지휘봉을 잡았는데도 그랬다. 그는 음악회 레퍼토리 18곡 가운데 14곡을 새로운 작품으로 채우는 파격을 선보이면서도 앙코르곡에는 손을 대지 않았다. 제2차 세계대전 중이던 1939년 12월 31일 시작해 1941년 1월 1일부터 신년 음악회 명맥을 이어온 이 공연에서 ‘아름답고 푸른 도나우’와 ‘라데츠키 행진곡’으로 새해 인사를 마치는 것은 무언(無言)의 약속으로 통한다. 오스트리아에서 요한 슈트라우스 부자(父子)의 작품은 빈 왈츠 자체를 뜻할 정도로 상징적인 의미를 지닌다. 슈트라우스 1세가 즐겁고 리듬감 넘치는 음악으로 농민의 춤에 뿌리를 둔 왈츠의 대중화를 이뤄낸 인물이라면, 그의 아들 슈트라우스 2세는 오스트리아의 대표 음악 장르로 왈츠의 예술적 가치를 끌어올린 인물이다.그러나 단순히 요한 슈트라우스 부자에 대한 애정만이 ‘라데츠키 행진곡’과 ‘아름답고 푸른 도나우’에 대한 오스트리아인의 오랜 지지를 설명할 수 있는 것은 아니다. 실질적으로는 피로 물든 황폐한 전쟁 속에서 승리의 기쁨과 패배의 절망을 맛봤던 오스트리아인들의 희로애락이 고스란히 녹아 있는 작품이란 점에서 가치가 높다.먼저 ‘라데츠키 행진곡’은 슈트라우스 1세가 당시 오스트리아 제국의 육군 원수인 요제프 라데츠키 폰 라데츠를 위해 작곡하고 헌정한 작품이다. 더 자세히는 라데츠키가 이끈 오스트리아 제국군이 1848년 이탈리아의 독립운동을 진압하고 개선한 것을 기념하기 위해 만들어진 곡이다. 그해 8월 초연됐는데 당시 음악을 들은 오스트리아인들이 연속 세 번 앙코르를 외치며 모두 일어나 손뼉을 치고 발을 굴렀다는 일화에서 ‘라데츠키 행진곡’ 특유의 박수 문화가 생겨났다. 늠름한 장군의 모습을 표현하는 금관악기의 풍부한 음량과 흥겨운 선율로 오랜 기간 빈에서 국민의 사랑을 받는 기념비적 작품으로 여겨지고 있으나, 상실의 아픔을 지닌 이탈리아에서는 적국의 음악으로 현재까지도 연주가 제한되는 작품으로 남아 있다.승리의 환희가 있다면 패배의 고통도 따르기 마련이다. 슈트라우스 2세의 ‘아름답고 푸른 도나우’는 패전 이후 심각한 좌절과 상실감에 빠진 국민을 위해 고안된 작품이다. 1866년 오스트리아가 쾨니히그레츠 전투에서 프로이센에 치욕적인 패배를 당한 뒤 사회 전반에 내려앉은 우울감을 달래고자 빈 남성합창단 연합이 슈트라우스 2세에 작곡 의뢰를 한 작품이라서다.취지는 좋았으나 슈트라우스 2세가 작곡한 남성 합창곡의 초연 반응은 좋지 않았던 것으로 전해진다. 나중에 그가 합창을 배제한 관현악곡으로 편곡한 작품이 성공을 거두면서 현재까지 주로 오케스트라 연주로 무대에 오르고 있다. 공허함, 절망 등 부정적 감정을 환기하고 쾌활한 분위기를 일으키고자 했던 이 곡은 현재 오스트리아를 상징하는 제2의 국가로 여겨진다.빈 필하모닉 오케스트라의 신년 음악회에서는 악단과 청중이 함께 지켜야 하는 ‘암묵적인 룰’이 존재한다. 요한 슈트라우스 2세의 ‘아름답고 푸른 도나우’ 연주가 시작되면 관객들이 손뼉을 쳐서 음악을 중단시키는 것이 일례다. 관객이 지휘자에게 신년 인사를 건넬 시간을 주는 유쾌한 방식으로 통한다. 지휘자가 짧은 인사를 마치고 뒤돌아 손을 올리면 비로소 작품의 서주가 시작된다. 긴장감 넘치는 바이올린의 트레몰로(활로 음을 빠르게 되풀이하며 떨듯이 연주)에 홀 전체를 울리는 호른의 웅장한 음색이 더해지면 애수에 찬 선율이 마음껏 매력을 뽐낸다. 이후 연주 속도가 점차 빨라지면서 밝은 분위기로 전환되면 현악기가 호른의 주선율을 함께 연주하는 제1 왈츠가 이어진다.이때 빈 왈츠 특유의 박자 표현에 집중한다면 현지에서 들려오는 음악의 진가를 온전히 맛볼 수 있다. 세 박 중 첫 박을 짧게, 둘째 박을 조금 더 길게 연주해 마치 박자가 뒤로 쓰러지듯 들리도록 연주하는 것이 빈 왈츠의 고유 특징 중 하나다. 관악기가 스타카토(음 하나하나를 짧게 끊어서 연주)로 가벼운 분위기를 드리우는 제2 왈츠에선 하프의 편안하면서도 신비로운 선율이 귀를 사로잡는 요소로 작용한다. 이어지는 제3 왈츠는 밝고 우아한 선율이 책임진다. 비교적 단순한 선율 진행이 마음을 안정시키는 구간이다. 이후 강렬한 악센트(특정 음을 세게 연주)로 등장하는 제4 왈츠는 고풍스러운 선율 진행 중 이뤄지는 생동감 넘치는 리듬을 특징으로 한다.마지막 제5 왈츠에서는 관악과 현악을 아우르는 경적과 같은 소리가 분위기 반전을 알린다. 3박의 왈츠 리듬이 가장 명확히 발현되는 구간으로 빠르게 상행하는 선율과 강한 셈여림 속 경쾌하고 화려한 음향이 완벽한 조화를 이룬다. 후주에서는 호른의 주선율이 다시 등장하는데, 처연한 분위기에 모두가 방심하는 순간 바이올린을 중심으로 전체 악기가 연주 속도를 순식간에 높이면서 폭발적인 에너지를 발산한다. 관객석에서 우레와 같은 박수 소리가 터져 나오는 순간이다. 그렇게 ‘아름답고 푸른 도나우’가 화려하게 끝을 맺으면 슈트라우스 1세의 ‘라데츠키 행진곡’이 박수 소리가 끝나지 않은 시점에 재치 있게 등장한다. 이 곡의 매력을 온전히 살리는 데에 관객의 호응이 절대적이어서다.빈 필하모닉 오케스트라 신년 음악회에서는 지휘자가 청중을 향해 몸을 돌려 박수 소리의 음량을 조율하는 퍼포먼스를 보이면서 연주를 이어간다. 지휘자 손짓에 따라 박수 소리가 사라졌다가 다시 생겨나기도, 소리가 커졌다가 다시 줄어들기도 하는 이 장면은 신년 음악회에서 놓치지 말아야 할 명장면으로 꼽힌다.전통과 형식을 중시하는 빈 필하모닉 오케스트라의 무대에서 이례적으로 청중과 연주자가 하나가 돼 작품의 완성도를 높이는 순간으로 여겨져서다. 2박자 계열의 단순한 리듬, 명료한 선율로 행진곡 특유의 경쾌함을 온전히 살려낸 이 작품에서는 곳곳에 등장하는 짧은앞꾸밈음(본래 음 앞에 다른 음을 아주 짧게 연주), 트릴(두 음을 교대로 빠르게 연주) 등 장식음에 귀를 기울이면 곡의 화려함과 흥겨움을 배로 느낄 수 있다.김수현 문화부 기자 ksoohyun@hankyung.com
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※왈츠, 폴카, 오페레타 등 19세기 후반 오스트리아 빈의 유쾌하고 흥겨운 음악으로 새해를 여는 신년음악회가 잇달아 열린다.서울시립교향악단은 내년 1월 5일 오후 7시30분부터 세종문화회관 대극장에서 ‘2023 신년 음악회 - 왈츠와 폴카’를 연다. 요한 슈트라우스 2세, 요제프 슈트라우스 등 슈트라우스 일가의 춤곡인 왈츠와 폴카로 19세기 오스트리아 빈 무도회를 옮겨놓은 듯한 무대를 재현한다.독일 출신의 게리트 프리스니츠가 지휘봉을 잡고 요한 슈트라우스 2세의 ‘집시 남작’ 서곡으로 서막을 연다. 이어 슈트라우스 2세의 동생 요제프의 ‘불타는 사랑, 폴카 마주르카’. ‘황홀, 왈츠‘. 슈트라우스 2세의 ‘사냥, 빠른 폴카’, ’남국의 장미, 왈츠’를 들려준다.2부에서는 슈트라우스 일가와 더불어 빈 오페레타의 전성기를 이끈 리하르트 호이베르거의 ‘오페라 무도회’ 서곡으로 시작해 요제프의 ‘물리넷, 프랑스 폴카’, 슈트라우스 2세의 ‘북해 풍경, 왈츠’, ‘폭풍 속에서, 빠른 폴카’, ‘피치카토 폴카’, ‘황제, 왈츠’를 연주한다.코리안쿱오케스트라는 1월 8일 오후 5시부터 예술의전당 콘서트홀에서 슈트라우스 일가의 관현악곡과 빈 오페레타 아리아 등을 들려주는 ‘2023 신년음악회 : 비엔나 인 서울’을 연다.김광현의 지휘로 슈트라우스 2세의 오페레타 ‘박쥐’ 서곡, 왈츠 ‘아름답고 푸른 도나우강’, 주페의 오페레타 ‘시인과 농부’’ 서곡 등을 연주한다. 소프라노 박소영, 테너 김민석, 바리톤 김기훈 등이 무대에 올라 ‘박쥐’ 중 ‘친애하는 후작님’, 레하르의 오페레타 ‘쥬디타’ 중 ‘너무나 뜨겁게 입맞춤하는 내 입술’. ‘미소의 나라’ 중 ‘그대는 나의 모든 것’, ‘즐거운 미망인’ 중 ‘오! 조국’과 ‘입술은 침묵하고’ 등 유명 아리아를 노래한다. 레온카발로의 ‘마티나타’, 카푸아의 ‘오 솔레 미오’, 아르디티의 ‘입맞춤’ 등 이탈리아 칸초네도 부른다.국립심포니오케스트라는 1월 12일 오후 7시30분부터 국립극장 해오름극장에서 여는 신년음악회 성격의 시즌 오프닝 콘서트를 슈트라우스 2세의 ‘박쥐’ 서곡으로 시작한다. 다비트 라일란트 예술감독이 지휘봉을 잡는다. ‘박쥐’ 서곡에 이어 연주하는 곡은 슈만 교향곡 3번 ‘라인‘. 올초(1월 23일) 취임 연주회에서 슈만 교향곡 2번을 들려줘 호평을 받은 라일란트는 새해 첫 연주회 메인 교향곡으로 다시 슈만 작품을 선택해 눈길을 끈다.라일란트는 뒤셀도르프 심포니 오케스트라에서 '슈만 게스트'로 활약하고 있다. 뒤셀도르프는 슈만이 음악감독으로 부임해 의욕을 불태운 곳이다. 슈만은 여기서 3번 '라인'을 작곡해 직접 초연을 지휘했다. 라일란트가 ‘슈만 스페셜리스트’로서 슈만 교향곡 중 가장 자주 연주되는 ’라인’을 어떻게 해석해 들려줄지 관심을 모은다.2부는 ‘극장 오케스트라’로서 국립심포니의 정체성을 보여주는 무대로 꾸민다. 먼저 프로코피예프 발레 ‘로미오와 줄리엣’ 중 서곡을 연주한 후 ’줄리엣, 작은 소녀‘와 ’기사들의 춤‘은 윤별발레컴퍼니 단원들의 춤과 함께 들려준다. 이어 비제의 오페라 ’카르멘‘ 모음곡을 들려주고, 메조소프라노 김정미가 ‘하바네라’와 ‘집시의 노래’, 바리톤 고성현이 ‘투우사의 노래’를 부른다. 마지막은 국악과의 협업 무대가 장식한다. 소리꾼 고영열이 판소리 ‘춘향가’ 중 ‘사랑가’를 관현악 편곡 반주 버전에 맞춰 부르고, 우효원이 작곡한 ‘북’도 서양 오케스트라 버전으로 선보인다.송태형 문화선임기자 toughlb@hankyung.com
